dissabte, 31 d’octubre del 2020

LLARGMETRATGE: "Aterrados" (2018)

Alerta (spoiler alert)! Puc estar revelant detalls que malmetin el gaudi de l'obra... o no.

FITXA: https://www.imdb.com/title/tt7549892/

DURADA: 87 minuts (Crèdits: 2 minuts).

PUNTUACIÓ SUBJECTIVA: 60 (sobre 100).

MILLOR:
- Els ensurts, els éssers i els efectes.

PITJOR:
- Tota la situació del retorn del nen mort que representa una davallada pronunciada de tensió.

NOTES:
1. Rodada entre el final del 2016 i principis del 2017 a Ciudad Jardín Lomas del Palomar en el partido de Tres de Febrero de la província de Buenos Aires, Argentina.
2. Concebuda el febrer del 2008 i inspirada en el curtmetratge del 2002, "Tiene miedo", del mateix director, en Demián Rugna.
3. El director va anunciar una segona part titulada "El libro de Jano".

COMENTARI: Es tracta, bàsicament, d'una col·lecció d'esglais a partir de tècniques comunes del gènere, moviments sobtats, disrupcions sonores, imatges grotesques i sòrdides, però el fonament és molt feble, els personatges mancats de grapa i el desenvolupament mig confús mig pobre. Com apuntava, no obstant, la presentació és prou acceptable; la Clara, encarnada en la Natalia Señorales, donant cops a banda i banda de la cambra de bany m'ha impressionat, per exemple. És a dir, el tot és inconsistent, les escenes de por estan correctes.

EN UN MOT: Efectista.

Perdoneu per la meva ignorància!



divendres, 30 d’octubre del 2020

LLARGMETRATGE: "Anaza Hevun" (2000)

Alerta (spoiler alert)! Puc estar revelant detalls que malmetin el gaudi de l'obra... o no.

FITXA: https://www.imdb.com/title/tt0244975/

DURADA: 131 minuts (Crèdits: 4 minuts).

PUNTUACIÓ SUBJECTIVA: 27 (sobre 100).

MILLOR:
- L'aficionat a vigilar els policies.

PITJOR:
- El guió i la interpretació.

NOTES:
1. El títol internacional és "Another Heaven".
2. Està disponible a https://archive.org/, cosa que suggereix que és de domini públic.
3. Està basada en una sèrie de novel·les titulada "Anazahevun Konpurekkusu" iniciada el 1995 pel propi director, el Joji Iida.
4. El mateix any 2000 va estrenar-se una sèrie derivada d'11 capítols per a la televisió anomenada "Another Heaven: Eclipse".
5. Omega Micot va comercialitzar un joc per a la consola WonderSwan anomenat, "Anazahevun - memory of those days".
6. El Futaba Ono va encarregar-se de fer una adaptació en format manga.
7. Va recaptar 650 milions de iens, aproximadament.

COMENTARI: Tot i que en algun pla mostra cervells, cranis esberlats, una mica de sang i un salt entre terrat i terrat bastant decents per activar l'espectador, en general, no hi ha per on agafar-la. L'argument m'ha recordat aquella magnífica pel·lícula del 1987, "The Hidden", dirigida pel Jack Sholder (i tantes altres que exploten el mateix patró de possessió); en aquest cas, és una ànima avorrida del paradís que considera la maldat un entreteniment la que ocupa cossos. Però és que els diàlegs són insofribles, les situacions patètiques, la tensió absurda; llarga que és, a més. Tampoc ensenya gaire ni Tòquio ni res. Gairebé, ni pels pitets de la bufona Miwako Ichikawa ha pagat la pena perdre el temps.

EN UN MOT: Ridícula.

Perdoneu per la meva ignorància!



dijous, 29 d’octubre del 2020

SÈRIE: "The Boys - Season 1" (2019)

Alerta (spoiler alert)! Puc estar revelant detalls que malmetin el gaudi de l'obra... o no.

FITXA: https://www.imdb.com/title/tt1190634/episodes?season=1

DURADA: 474 minuts (Crèdits: 16 minuts).

PUNTUACIÓ SUBJECTIVA: 77 (sobre 100).

MILLOR:
- La cruesa.
- La banda sonora (en els títols de crèdit).
- L'escena de l'esclat del Translucent, intrerpretat per l'Alex Hassell.
- Els raigs oculars del nadó com a arma.

PITJOR:
- La ximpleria sobre les Spice Girls.
- Ens mostren imatges de dues realitats diferents sobre la Becca Butcher, encarnada en la Shantel VanSanten.
- El capítol del "Believe" Faith Festival.

NOTES:
1. Basada en la sèrie de còmic homònima desenvolupada entre l'octubre del 2006 i el novembre del 2012 pel Garth Ennis i el Darick Robertson.
2. El 4 de setembre del 2020 va estrenar-se una segona temporada. A finals del mateix mes, va anunciar-se un derivat titulat "G-Men".
3. El 10 de setembre del 2020 va estrenar-se "Butcher" amb el Karl Urban en el seu paper del Billy Butcher.
4. La localització principal és Toronto.
5. Està composta per 8 episodis.

COMENTARI: Normalment, les històries de personatges vestits d'elastà i amb capa no m'interessen gaire, excepte pel teatre d'efectes especials que ofereixen (en aquest cas, només decent). Però, la premissa d'uns superherois roins explotats per una agència de talents manipuladora em semblava prometedora. I sí, els apunts sobre la corrupció d'ideals, la tirania de les aparences, les seqüeles del poder, tot això, està ben esbossat. Després, també em motivava aquest grupet d'individus peculiars sense superpoders que pretén enfrontar-se a la corporació dels prodigis, suposadament, a força d'enginy. Res; al final, només puc dir que m'ha acabat carregant bastant l'actitud del Billy Butcher. El tema del Compost V com a catalitzador dels poders m'ha decebut una mica. Això em fa recordar una de les meves pel·lícules preferides, "Scanners", l'obra mestra del David Cronenberg estrenada el 1981. A anys llum, evidentment. Una cosa curiosa ha estat veure l'Elisabeth Shue fent de la Madelyn Stillwell; no pel paper sinó pel rastre del temps que s'aprecia en ella des d'aquell "Back to the Future Part II" del 1989 dirigit pel Robert Zemeckis. Déu n'hi do, que ens fem vells! Malgrat tot, a pesar de la palla ocasional pròpia del format, m'ha mantingut pendent de la pantalla al llarg de tota l'estona. Ara, per curiositat, necessito saber com continua, com eliminen el dolent... que vola gràcies a una droga?

EN UN MOT: Suflé.

Perdoneu per la meva ignorància!



dilluns, 26 d’octubre del 2020

LLARGMETRATGE: "The Randomer" (2016)

Alerta (spoiler alert)! Puc estar revelant detalls que malmetin el gaudi de l'obra... o no.

FITXA: https://www.imdb.com/title/tt5825058/

DURADA: 82 minuts (Crèdits: 2 minuts).

PUNTUACIÓ SUBJECTIVA: 56 (sobre 100).

MILLOR:
- El vocable del títol, que no sé com traduir.
- La gelosia inicial de la Shirley, encarnada per la Neilí Conroy.
- Les cançons de la banda sonora.

PITJOR:
- La incomoditat de l'escena en la que les dues germanes, la Meg i la Regina, a càrrec de la George Hanover i la Caoimhe O'Malley, respectivament, parlen en el pub el dia de l'aniversari de la protagonista.

NOTES:
1. Es va ajudar a finançar amb una campanya a Indiegogo que va recaptar més de 8 mil euros.
2. Es tracta d'un projecte d'estudiants del Filmbase Digital Feature Film Production Master Programme.

COMENTARI: Pensava que oferiria un xic de comèdia però només he copsat la història d'una urgència biològica comuna, diria, molt simplificada i avorrida. Està ben feta, ben interpretada, els llocs i l'atmosfera de Dublín encisen (encara que l'accent m'ha costat moltíssim d'entendre). Nogensmenys, excepte per la mirada angelical de la Siobhán Cullen, que fa de la Roberta, no he trobat al·licients.

EN UN MOT: Humil.

Perdoneu per la meva ignorància!



diumenge, 25 d’octubre del 2020

LLARGMETRATGE: "The Second Woman" (1950)

Alerta (spoiler alert)! Puc estar revelant detalls que malmetin el gaudi de l'obra... o no.

FITXA: https://www.imdb.com/title/tt0044013/

DURADA: 90 minuts (Crèdits: < 1 minut).

PUNTUACIÓ SUBJECTIVA: 65 (sobre 100).

MILLOR:
- La intriga i el suspens.
- El tros de costa on són les cases.

PITJOR:
- La importància excessiva del quadre que, a més, penja damunt de la llar de foc.
- El tret a l'espatlla que dispara el Ben Sheppard, encarnat en el Henry O'Neill.

NOTES:
1. Altres títols amb els que es coneix la pel·lícula són "Here Lies Love", "Twelve Miles Out" o "Ellen".
2. El film va caure en el domini públic quan el titular va deixar de renovar el copyright.
3. Les localitzacions del rodatge inclouen Monterey a Califòrnia, EUA.
4. En Robert Young, que fa del Jeff Cohalan, va intentar cometre suïcidi el gener del 1991 a Westlake Village, Califòrnia, com el seu personatge, per asfíxia provocada pel fum del tub d'escapament del seu cotxe.

COMENTARI: Encara em grinyola el perquè el protagonista assumeix l'accident en comptes del Keith Ferris, el paper a càrrec del John Sutton, sobretot, quan hi ha una mort pel mig. Aquesta absurditat és el preu que cal pagar, suposo, per disposar del gir final. Per la resta, no seria un exemplar especialment sofisticat de film noir en cap aspecte. Però, es tracta d'una d'aquelles històries que sempre ve de gust mirar-se.

EN UN MOT: Correcta.

Perdoneu per la meva ignorància!



LLARGMETRATGE: "Archon Defender" (2009)

Alerta (spoiler alert)! Puc estar revelant detalls que malmetin el gaudi de l'obra... o no.

FITXA: https://www.imdb.com/title/tt1490539/

DURADA: 70 minuts (Crèdits: 1 minut).

PUNTUACIÓ SUBJECTIVA: 66 (sobre 100).

MILLOR:
- La manifestació del Black Shard en vectors.
- Les escenes d'acció, els plans, el disseny d'espais i d'andròmines.

PITJOR:
- Els moviments humans i els acabats.
- La música i el doblatge.

NOTES:
1. És una obra personal, com diu en el començament dels crèdits "a solo effort", del David T. Krupicz, a qui li van caldre 3 anys per completar-la.
2. Inicialment, l'autor pensava fer-ho amb MOHO Anime Studio en 2D però com no sap dibuixar va passar-se al 3D amb Blender.

COMENTARI: La feina és remarcable en molts aspectes i si no fos pels ninots horribles, que destrempen irremeiablement, m'hi estaria referint com una obra solvent, espectacular, entretinguda. Encara que l'argument cau en l'estereotip i els diàlegs només cobreixen mínims, m'he de treure el barret davant el creador.

EN UN MOT: Perjudicada.

Perdoneu per la meva ignorància!



LLARGMETRATGE: "C.R.A.Z.Y." (2005)

Alerta (spoiler alert)! Puc estar revelant detalls que malmetin el gaudi de l'obra... o no.

FITXA: https://www.imdb.com/title/tt0401085/

DURADA: 127 minuts (Crèdits: 3 minuts).

PUNTUACIÓ SUBJECTIVA: 69 (sobre 100).

MILLOR:
- El tros a càmera lenta amb el fragment "Dell'Elisir Mirabile" de "L'elisir d'amore" de Gaetano Donizetti.
- Les caracteritzacions al llarg dels anys.
- La recuperació de la visita tradicional de pare i fill a Norman "Le Roi" DE LA PATATE.

PITJOR:
- L'homofòbia del pare.

NOTES:
1. El títol és un acrònim de Christian, Raymond, Antoine, Zachary i Yvan, els noms dels fills.
2. Cap al final dels títols de crèdit llegim la dedicatòria, "À mon père, Pierre".
3. Es basa en un guió escrit pel François Boulay inspirat en la seva infantesa anomenat "Random Souvenirs of my Life".
4. Fou rodada a Montreal, al Quebec, i a Essaouira, al Marroc.

COMENTARI: Diu que gairebé el 10% del pressupost va anar a parar als drets de les cançons utilitzades i que els va costar dos anys i mig aconseguir-los. Peces com "Shine On You Crazy Diamond" i "The Great Gig in the Sky" de Pink Floyd, "Space Oddity" d'en David Bowie, "White Rabbit" de Jefferson Airplane, "Sympathy for the Devil" de The Rolling Stones, "10:15 Saturday Night" de The Cure, "From Here to Eternity" del Giorgio Moroder, "Santa Claus Is Back in Town" cantada per l'Elvis Presley, "Emmenez-moi" i "Hier Encore" del Charles Aznavour o "Crazy" a càrrec de la Patsy Cline, realment, vesteixen i lubrifiquen el relat. Un relat que, si bé resulta entranyable en alguns moments per l'esforç parental en resoldre les circumstàncies familiars, fàcilment identificable, al capdavall, no m'acaba de motivar gaire; ni per l'exploració sexual del Zachary Beaulieu, interpretat pel Marc-André Grondin (i, en l'etapa infantil, per l'Émile Vallée, fill del director, en Jean-Marc Vallée), ni per la drogoaddicció del Raymond Beaulieu, encarnat pel Pierre-Luc Brillant. És allò de "Cada casa és un món" o "Cadascú en casa seva i Déu en la de tots".

EN UN MOT: Conflictiva.

Perdoneu per la meva ignorància!



dissabte, 24 d’octubre del 2020

LLARGMETRATGE: "Reketir" (2007)

Alerta (spoiler alert)! Puc estar revelant detalls que malmetin el gaudi de l'obra... o no.

FITXA: https://www.imdb.com/title/tt1677719/

DURADA: 80 minuts (Crèdits: 4 minuts).

PUNTUACIÓ SUBJECTIVA: 61 (sobre 100).

MILLOR:
- La narració en off i el format biogràfic.
- L'escena de l'assassinat perpetrat per l'Aman, interpretat pel Saken Aminov.

PITJOR:
- Les escenes amb fons blanc.
- La foto per explicar el viatge a Moscou.

NOTES:
1. Rodada a Almaty, Kazakhstan.
2. El títol internacional és "Racketeer".
3. El mateix director, l'Akan Satayev, va dirigir la seqüela del 2015, "Reketir 2: Vozmezdie".
4. El Lexus LX470 que apareix és el del propi director.

COMENTARI: Ha estat decebedora perquè, més enllà de l'atmosfera exòtica d'un país tant desconegut per mi com el Kazakhstan, no aporta res especial, ni originalitat, ni emoció, ni grans diàlegs, ni gaire acció, ni intrigues, ni suspens, ni tant sols els personatges són agradables o carismàtics. Evidentment, desconec si pot prendre's com testimoni d'una realitat local però, encara que així fos, tampoc aixecaria massa interès tractant-se del lloc que es tracta. Tot i això, es consumeix sense dificultat per la seva durada curta i, sobretot, perquè l'estil és directe i bastant precís.

EN UN MOT: Plana.

Perdoneu per la meva ignorància!



SÈRIE: "Dexter - Season 1" (Des de l'1 d'octubre fins al 17 de desembre del 2006)

Alerta (spoiler alert)! Puc estar revelant detalls que malmetin el gaudi de l'obra... o no.

FITXA: https://www.imdb.com/title/tt0773262/episodes?season=1

DURADA: 653 minuts (Crèdits: 48 minuts).

PUNTUACIÓ SUBJECTIVA: 75 (sobre 100).

MILLOR:
- L'argument principal, amb els flashbacks i tota la pesca.
- Les complicacions provocades pel Mark Pellegrino en el paper del Paul Bennett.
- L'apunt psicològic amb l'Emmett Meridian, a càrrec del Tony Goldwyn.

PITJOR:
- Detalls, com el tractament del retrat robot de Jesús del nen cubà, el protagonista entrant sense dificultat en l'ordinador del seu company, en Vince Masuka, interpretat pel C.S. Lee, per esborrar evidències, la confessió patètica de frau del Neil Perry, encarnat en el Sam Witwer, la manca de professionalitat de la tinent María LaGuerta, en carn de la Lauren Vélez...

NOTES:
1. És una adaptació de la novel·la del 2004 titulada "Darkly Dreaming Dexter" escrita pel Jeff Lindsay.
2. Està composta per 12 episodis.
3. El Michael C. Hall i la Jennifer Carpenter, que fan del Dexter i la Debra Morgan, respectivament, van casar-se cap al 2008 i divorciar-se un parell d'anys més tard.
4. Van realitzar-se set temporades més; la vuitena va finalitzar el 22 de setembre del 2013.
5. Encara que figura que l'acció succeeix a Miami, Florida, moltes de les escenes exteriors són rodades a Long Beach, California.
6. Associats, trobem "Dexter: Early Cuts", una sèrie animada en línia estrenada el 25 d'octubre del 2009; les publicacions limitades de la Marvel Comics del 2013 i 2014; i diferents jocs electrònics i de tauler.

COMENTARI: Part de l'atractiu inicial del personatge era el seu enginy, la seva capacitat de situar-se per sobre de la resta. Però, la impressió és que comencem amb un tipus gairebé invulnerable i, a mida que avança la seva autodescoberta, es va tornant més i més matusser i vulgar, desbordat. De fet, a la comissaria semblen tots bastant petaners; no sé, potser, és la norma a l'indret o, potser, és una trampa de la història. Algunes referències cauen més naturals, com el tema de la immigració il·legal, i d'altres queden una mica forçades, com l'afer dels Tonton Macoutes. Diria que el que manté l'interès és el duel de germans i la resta és palla estàndard. No obstant això i malgrat el format, passa prou bé, flueix. De manera que al final l'experiència ha estat raonablement gratificant.

EN UN MOT: Fàcil.

Perdoneu per la meva ignorància!


dimecres, 21 d’octubre del 2020

LLARGMETRATGE: "Serious Men" (2020)

Alerta (spoiler alert)! Puc estar revelant detalls que malmetin el gaudi de l'obra... o no.

FITXA: https://www.imdb.com/title/tt10230414/

DURADA: 114 minuts (Crèdits: 2 minuts).

PUNTUACIÓ SUBJECTIVA: 64 (sobre 100).

MILLOR:
- La interpretació de la murrieria i l'arrogància del Nawazuddin Siddiqui, que fa de l'Ayyan Mani.
- La història de la mare que s'aprima.

PITJOR:
- Un frau d'intel·ligència com el que s'explica s'intueix bastant inversemblant en l'actualitat.

NOTES:
1. Basada en la novel·la homònima de 2010 escrita pel Manu Joseph, la qual també va adaptar-se a obra de teatre per la Nikhila Kesavan.
2. Al principi, surt un rètol que diu "Dedicat al meu pare, Dr. DN Mishra (1930-2020)... Gràcies per donar-me el do de la vida i del cinema - Sudhir Mishra".
3. Rodada a Haiban Studio, Raj Chamber, Lalit Hotel, Worli BDD Chawl, Sakshi Art Gallery, Sophia College, St Stanislaus School, Marine Drive Road, Dy Patil Dental School (Pune), Bandra Fort & Garden, Gaiety Galaxy, Manori Beach, Manori School i Manori Road.

COMENTARI: Segons llegeixo, l'autor del text original volia reflexar l'empoderament de les castes humils, dels pobres, per oferir una fotografia més realista que la que fan aquells que els pinten amb certa condescendència i una visió compassiva. Bé, puc identificar aquest tipus de comportament guiat per l'astúcia, la desimboltura temerària, la confiança, la desinhibició i la vanitat però, crec (i no sé res de la realitat índia) que no representaria la tendència d'un estrat social. No obstant això, el dibuix del personatge, un individu ambiciós sense escrúpols que fa allò que ha vist fer al seu pare abans, està molt ben definit. He començat amb molta mandra i, de mica en mica, m'ha anat atrapant.

EN UN MOT: Mesquina.

Perdoneu per la meva ignorància! 



dimarts, 20 d’octubre del 2020

LLARGMETRATGE: "Sult" (1966)

Alerta (spoiler alert)! Puc estar revelant detalls que malmetin el gaudi de l'obra... o no.

FITXA: https://www.imdb.com/title/tt0061042/

DURADA: 106 minuts (Crèdits: 0 minuts).

PUNTUACIÓ SUBJECTIVA: 76 (sobre 100).

MILLOR:
- El rampells i les simulacions de l'individu.

PITJOR:
- L'assetjament a l'Ylajali i la seva germana, encarnades en la Gunnel Lindblom i la Birgitte Federspiel.
- L'efecte d'imatge cremada per suggerir les al·lucinacions.

NOTES:
1. El títol "Sult" és en danès i noruec; en suec, "Svält"; l'internacional, "Hunger".
2. Basada en la novel·la homònima del premi Nobel noruec, en Knut Hamsun, publicada el 1890.
3. Va ser rodada a Oslo, que en l'època retratada s'anomenava Kristiania.
4. Li va ser atorgat el Prix d'interprétation masculine al Per Oscarsson per la seva interpretació del protagonista de la pel·lícula en el 20è aniversari del Festival de Cannes.
5. Representa la primera co-producció entre Noruega, Dinamarca i Suècia.

COMENTARI: Força punyent a l'hora de mostrar l'angoixa i la desesperació que provoca la imminència del buit agreujada per una manca aparent de recursos. Fa patir l'auto-sabotatge que s'infligeix el paio, sembla muntat en un pèndol entre la integritat i l'instint de supervivència, però, quan destapa el seu tarannà peculiar esdevé, potser no captivador, diguem, interessant en la seva follia. És d'agrair, el bri d'esperança final.

EN UN MOT: Delirant.

Perdoneu per la meva ignorància!



diumenge, 18 d’octubre del 2020

LLARGMETRATGE: "Kontroll" (2003)

Alerta (spoiler alert)! Puc estar revelant detalls que malmetin el gaudi de l'obra... o no.

FITXA: https://www.imdb.com/title/tt0373981/

DURADA: 106 minuts (Crèdits: 4 minuts).

PUNTUACIÓ SUBJECTIVA: 79 (sobre 100).

MILLOR:
- El circ de personatges i les rondes d'interaccions, inclús amb el psicòleg.

PITJOR:
- La caracterització de l'investigador de la companyia de transports, encarnat en el György Cserhalmi, com si es tractés d'un agent de Gestapo.

NOTES:
1. Abans dels títols de presentació, surt l'Aba Botond, el conseller delegat de la Budapesti Közlekedési Vállalat, aclarint que la pel·lícula és ficció i que està orgullós d'haver donat suport a un jove talent en el seu debut, en Nimród Antal (a qui li van caldre 9 mesos per convèncer l'entitat de donar-li permís).
2. Al principi dels títols de crèdit es mostra la dedicatòria, "Apámnak", que significa "Al meu pare".
3. Rodada al llarg de 40 nits a la xarxa de ferrocarril metropolità de Budapest, a Hongria.
4. El títol internacional és "Control".

COMENTARI: Aconsegueix explotar prou bé l'entorn subterrani, si més no, el seu vessant més sòrdid, regalant uns quants plans força interessants, i aprofita la fauna grotesca que s'hi aplega modelant-la amb aquell puntet d'exageració creïble que li atorga una flaire bastant còmica. Addicionalment, trobem l'element de suspens, l'empenyedor, que posa la cirereta al pastís. M'ha atrapat.

EN UN MOT: Convincent.

Perdoneu per la meva ignorància!



LLARGMETRATGE: "1: Nenokkadine" (2014)

Alerta (spoiler alert)! Puc estar revelant detalls que malmetin el gaudi de l'obra... o no.

FITXA: https://www.imdb.com/title/tt2375559/

DURADA: 174 minuts (Crèdits: 3 minuts).

PUNTUACIÓ SUBJECTIVA: 68 (sobre 100).

MILLOR:
- La cançó "London Babu", interpretada per la Sophie Chaudry.
- La seqüència del retrobament amb la casa familiar del Gautham i el contrast entre les imatges de flashback i les del moment de la visita.
- La banda i els efectes sonors.

PITJOR:
- L'estil agressiu del muntatge; per exemple, la tremolor resulta esgotadora per la vista.
- Escenes esteses en excés, com la persecució de motos d'aigua o la darrera confrontació entre el Gautham i l'empresari que fa el Nassar.

NOTES:
1. S'estima que tingué una recaptació de 54 crore (540 milions de rupies), sobre un pressupost de 70 crore (700 milions).
2. El protagonista, el Mahesh Babu que fa d'en Gautham, es va sotmetre a un pla específic per desenvolupar els seus músculs i perdre pes i adaptar-se, així, al personatge.
3. Va rodar-se a Londres, Belfast, Bangkok i a diferents ciutats índies com Hyderabad, Mumbai, Goa, Chennai i Bangalore.

COMENTARI: Per començar, el divo, tant immune, tant superbiós, tant inexpugnable, tant malcarat, provoca repulsió; i diu que té un 25% menys de matèria grisa en el seu cervell! Després, encara que s'aprecia el gran dispendi de recursos materials i coreogràfics, la majoria d'efectes especials, piruetes, mastegots i pirotècnia, són de factura bastant carrinclona; en l'escena de l'emboscada a l'aparcament de Londres, per exemple, es veuen les rampetes quan les motos pugen als vehicles. A més, un seguit de detalls absurds devaluen un esquema argumental, per altra banda, prou robust; per exemple, el suborn a la policia londinenca o que l'empresari peli el seu guarda de seguretat i ningú s'exclami. En fi, diu que es una pel·lícula de culte... i el debut de la Kriti Sanon en el paper de la Sameera, espectacular. Se m'ha fet una mica eterna.

EN UN MOT: Molesta.

Perdoneu per la meva ignorància!



dissabte, 17 d’octubre del 2020

LLARGMETRATGE: "El bar" (2017)

Alerta (spoiler alert)! Puc estar revelant detalls que malmetin el gaudi de l'obra... o no.

FITXA: https://www.imdb.com/title/tt5121816/

DURADA: 102 minuts (Crèdits: 3 minuts).

PUNTUACIÓ SUBJECTIVA: 69 (sobre 100).

MILLOR:
- La producció, els detalls del bar i les clavegueres, rates, cuques.
- El moment quan el Jaime Ordóñez, que fa de l'Israel, es despulla i la resta es queixa de la catipén que desprèn.

PITJOR:
- El conflicte postís de la motxilla del Nacho i la maleta del Sergio, encarnats pel Mario Casas i l'Alejandro Awada, respectivament.
- La peripècia de l'embornal i l'oli.
- La seqüència de presentació.

NOTES:
1. Internacionalment, es coneix com "The bar".
2. Va recaptar en sales uns 3 milions d'euros a partir d'un pressupost de 5 milions.
3. L'exterior del bar és a la Plaza de los Mostenses de Madrid.
4. Al llarg d'un tros dels títols de crèdit, es mostra la Blanca Suárez, que fa d'Elena, caminant amb mirada perduda pels carrers de la ciutat.

COMENTARI: Visualment i interpretativa és força potent, els personatges són genuïns. Però la situació no acaba de quedar prou ben lligada; per exemple, que les autoritats se n'oblidin dels cinc individus que són al rebost més el pacient zero sembla una pífia majúscula. En algun moment, s'exagera el registre; l'estat de salut de la parròquia no es prou crític com per plantejar-se suïcidis o assassinats, trobo. I el tema de l'Israel tornant-se un psicòpata... Bé, això s'accepta. Malgrat tot, el relat t'arrossega bastant i, a més, ens regala la Blanca Suárez en llenceria una bona estona (motiu pel qual, segurament, la sobrepuntuo).

EN UN MOT: Forçada.

Perdoneu per la meva ignorància!



LLARGMETRATGE: "Save Yourselves!" (2020)

Alerta (spoiler alert)! Puc estar revelant detalls que malmetin el gaudi de l'obra... o no.

FITXA: https://www.imdb.com/title/tt7873348/

DURADA: 93 minuts (Crèdits: 2 minuts).

PUNTUACIÓ SUBJECTIVA: 56 (sobre 100).

MILLOR:
- L'escena en la que es creuen els dos cotxes i la bola de pèl intoxica els protagonistes amb un gas al·lucinogen.
- La banda sonora.

PITJOR:
- La indefinició de la resolució, malgrat que els directors apel·len al realisme per no concretar.

NOTES:
1. En Jack, el nadó, està interpretat per trigemins, en Cooper, en Hudson i el Jaxon Osika.
2. Rodat a l'Ulster County i a Brooklyn de Nova York.
3. La premissa inicial, segons expliquen els guionistes, alhora que directors, l'Alex Huston Fischer i l'Eleanor Wilson, era explorar la situació de desconnexió davant una situació extrema.

COMENTARI: Més que una pel·lícula de ciència ficció o d'extraterrestres, vessant ben pobre i escàs, sembla un retrat esbossat, molt humil, d'una parella de millennials. Cal, doncs, donar-li valor des d'aquesta perspectiva i conformar-se amb el tarannà ingenu dels personatges, una miqueta còmic. No obstant això, l'estalvi de recursos es fa palès i provoca certa frustració.

EN UN MOT: Domèstica.

Perdoneu per la meva ignorància!



divendres, 16 d’octubre del 2020

LLARGMETRATGE: "My Favorite Brunette" (1947)

Alerta (spoiler alert)! Puc estar revelant detalls que malmetin el gaudi de l'obra... o no.

FITXA: https://www.imdb.com/title/tt0039645/

DURADA: 87 minuts (Crèdits: < 1 minut).

PUNTUACIÓ SUBJECTIVA: 74 (sobre 100).

MILLOR:
- El munt de rèpliques còmiques i ganyotes del Bob Hope fent del Ronnie Jackson.
- El contrapunt murri del Peter Lorre, en el paper del Kismet.

PITJOR:
- La resolució del cas és precipitada i vaga.

NOTES:
1. El film es va convertir en domini públic en el 1975 quan els propietaris no van renovar el copyright.
2. Rodada des de juliol a setembre del 1946 en localitzacions com Pebble Beach, Carmel-by-the-Sea, San Francisco, la San Quentin State Prison, o els Paramount Studios, a California, EUA.
3. Als Estats Units d'Amèrica, també es coneix amb el títol "The Private Eye".
4. En Bob Hope desitjava tant que el Bing Crosby fes un cameo en la pel·lícula que li va pagar 5 mil dòlars per aparèixer-hi; els quals van ser donats, més tard, a beneficència.

COMENTARI: Una paròdia del gènere negre al servei absolut del protagonista, lleugera, àgil, simpàtica, enginyosa, lluny de cap sofisticació però amb un repertori d'esquetxos clàssics que entretenen i satisfan fàcilment.

EN UN MOT: Divertida.

Perdoneu per la meva ignorància!



dijous, 15 d’octubre del 2020

SÈRIE: "Purandara" (Des del 8 de gener fins al 24 de juny del 2020)

Alerta (spoiler alert)! Puc estar revelant detalls que malmetin el gaudi de l'obra... o no.

FITXA: https://www.imdb.com/title/tt11418324/

DURADA: 548 minuts (Crèdits: 72 minuts).

PUNTUACIÓ SUBJECTIVA: 36 (sobre 100).

MILLOR:
- El concepte de la guerra per reduir la població mundial (Hola, COVID-19!).
- La trobada entre el Jail Murdoch i la Nana, de nena.

PITJOR:
- Les poca-soltades, com els pits enormes de la Nana Bassler, les lleialtats mal enteses o la fatxenderia gratuïta i continuada.
- El final obert.

NOTES:
1. El títol internacional és "Plunderer".
2. Adaptació del manga homònim desenvolupat pel Suu Minazuki des del 26 de desembre del 2014 fins l'actualitat.
3. Composta per 24 episodis.

COMENTARI: Hi ha quelcom que no m'acaba de quadrar, resulta molt estrany que un manga amb 16 tankoubons publicats (volums recopilatoris) fins l'agost del 2020, és a dir, d'èxit, derivi en una castanya tant insofrible com aquesta. Era necessari ficar tanta brossa, a més, ridícula? Per exemple, l'episodi 7è (un concurs de cuina) ni tant sols té correspondència amb el material original. Calien els pretesos gags d'assetjament sexual? Em pregunto si queda algú en l'actualitat a qui li facin gràcia tals comportaments patètics. Perquè l'argument sembla absolutament improvisat a partir d'una idea prometedora, la vida governada per comptadors. Però, aleshores, la història s'embolica amb uns girs que miren de donar coherència a un garbuix d'idees que no casen gaire, tampoc engresquen gens. I tot de manera farragosa, molesta, dolorosa. Una pèrdua de temps.

EN UN MOT: Immadura.

Perdoneu per la meva ignorància!



dimecres, 14 d’octubre del 2020

LLARGMETRATGE: "Archive" (2020)

Alerta (spoiler alert)! Puc estar revelant detalls que malmetin el gaudi de l'obra... o no.

FITXA: https://www.imdb.com/title/tt6882604/

DURADA: 109 minuts (Crèdits: 5 minuts).

PUNTUACIÓ SUBJECTIVA: 57 (sobre 100).

MILLOR:
- La transformació de la J3.
- El suïcidi de la J2.

PITJOR:
- El tros del Peter Ferdinando fent de Mister Tagg.

NOTES:
1. Fou rodada a Hongria.
2. La nena que surt al final, l'Eliza Winter Rothery, és la filla del director, en Gavin Rothery.
3. La idea original era sobre una màquina tant sofisticada que en prendre consciència de la seva existència no volgués ésser, sobre l'amor i la mort.
4. Els prototips són disfresses.

COMENTARI: L'escenificació està curiosa però la història és un plom no gaire original; el clixé del geni solitari està obsolet (encara que sigui una situació virtual) i... en una fortalesa aïllada al Japó? (Quina estupidesa!). A més, el George Almore, interpretat pel Theo James, cau malament. La gelosia de la J2 dóna una mica de joc, això sí. En fi, se m'ha fet molt pesada, avorrida.

EN UN MOT: Carregosa.

Perdoneu per la meva ignorància!



MUSICAL: "42nd Street - The Musical" (2019)

Alerta (spoiler alert)! Puc estar revelant detalls que malmetin el gaudi de l'obra... o no.

FITXA: https://www.imdb.com/title/tt10140002/

DURADA: 134 minuts (Crèdits: 3 minuts).

PUNTUACIÓ SUBJECTIVA: 80 (sobre 100).

MILLOR:
- El tros del mirall gran de la políticament incorrecte "Keep Young and Beautiful".
- L'exuberància de "Shuffle Off to Buffalo".

PITJOR:
- En alguns moments, la veu de la Bonnie Langford fa patir; per exemple, en "I Only Have Eyes for You".
- La Clare Halse, que fa de la Peggy Sawyer, pinta més a veterana rabassuda que a jove talent.

NOTES:
1. Enregistrat al The Theatre Royal Drury Lane de Covent Garden, a Londres, amb la dedicatòria "In memory of Mark Bramble".
2. Es tracta d'una revisió de la producció del 1980, a la que li va ser atorgat un Antoinette Perry Award for Excellence in Broadway Theatre, basada en la pel·lícula del 1933 dirigida pel Lloyd Bacon, "42nd Street"; la qual s'inspirava, alhora, en la novel·la homònima del Bradford Ropes.
3. A més de les cançons del film, inclou números que l'Al Dubin i el Harry Warren van desenvolupar per altres projectes de l'època; també, "There's a Sunny Side to Every Situation", de la pel·lícula del 1938 dirigida pel Ray Enright, "Hard to Get", escrita pel Warren i el Johnny Mercer; i "Boulevard of Broken Dreams", que Dubin i Warren van compondre per "Moulin Rouge", el llargmetratge del 1934 dirigit pel Sidney Lanfield.

COMENTARI: Posada en escena i interpretació espectaculars. Esporàdicament, m'he sentit un pèl saturat pel tou de claqué que ens endinya i se m'han fet monòtons els temes musicals; cosa atribuïble a la meva oïda, gens instruïda. Però, fragment per fragment, un goig indiscutible.

EN UN MOT: Afartament.

Perdoneu per la meva ignorància!



dilluns, 12 d’octubre del 2020

LLARGMETRATGE: "The Bra" (2018)

Alerta (spoiler alert)! Puc estar revelant detalls que malmetin el gaudi de l'obra... o no.

FITXA: https://www.imdb.com/title/tt7791188/

DURADA: 89 minuts (Crèdits: 3 minuts).

PUNTUACIÓ SUBJECTIVA: 65 (sobre 100).

MILLOR:
- Les filigranes dels títols del començament.
- La fotografia.
- L'adopció del nen.

PITJOR:
- El jubilat es converteix en un brètol.

NOTES:
1. També, coneguda amb el títol alemany de "Vom Lokführer, der die Liebe suchte...".
2. Rodada a Baku i Khinaliq, de l'Azerbaidjan; i Tbilisi, de Georgia.
3. El "Shanghai" de Baku, on el tren circula extremadament a prop de les cases, va enderrocar-se després del rodatge.
4. Les autoritats azerbaidjaneses, al final, van prohibir continuar la filmació, per la qual cosa, la producció va haver-se d'enllestir a Georgia.

COMENTARI: Les imatges són agradables (excepte per un cor que canta en una escena no s'articulen paraules) però les maniobres del vell resulten bastant estúpides, ofensives i absurdes. Per exemple, el paio es capaç d'entrar, de sobte, a una casa i agafar una nena del bressol, enfilar-se per una escala al balcó de l'habitació d'una senyora que dorm per mirar si el sostenidor li encaixa o, fins i tot, intoxicar un metge que fa mamografies per suplantar-lo. Segurament, perquè no suggereix perversió esdevé patètic. En aquest aspecte, la decisió final del iaio de deixar la peça de roba interior estesa al fil i marxar sense dir res és la cosa més digna que fa durant tota la peripècia. L'he gaudit però m'ha decebut bastant.

EN UN MOT: Poca-solta.

Perdoneu per la meva ignorància!



LLARGMETRATGE: "The Jane Austen Book Club" (2007)

Alerta (spoiler alert)! Puc estar revelant detalls que malmetin el gaudi de l'obra... o no.

FITXA: https://www.imdb.com/title/tt0866437/

DURADA: 105 minuts (Crèdits: 3 minuts).

PUNTUACIÓ SUBJECTIVA: 56 (sobre 100).

MILLOR:
- La història del Benny que explica la Maggie Grace, que fa d'Allegra, per la reacció del pare, el Jimmy Smits.
- El moment, a la llibreria, de la ciència-ficció entre el Grigg i la Jocelyn, interpretats pel Hugh Dancy i la Maria Bello, respectivament.

PITJOR:
- Si no has llegit els llibres de l'Austen quedes bastant fora de joc en els col·loquis.
- La tensió que provoquen l'Emily Blunt i la Maggie Grace en el seus papers de Prudie i Allegra.

NOTES:
1. En l'inici surt la cita de la Jane Austen, "Is not general incivility the very essence of love?".
2. Durant els títols de crèdit es veuen fotografies del rodatge.
3. Basada en la novel·la homònima del 2004 escrita per la Karen Joy Fowler.
4. Recaptà més de 7 milions de dòlars, sobre un pressupost de 6 milions.

COMENTARI: L'única gràcia que li trobo al film és el paral·lelisme que es pugui establir entre els personatges que hi participen amb els de les obres de la Jane Austen. Així, llegeixo, la Bernadette lliga amb la Senyora Gardiner de "Pride and Prejudice", la Sylvia deriva de la Fanny Price de "Mansfield Park", la Jocelyn reflexa l'Emma, la Prudie és similar a l'Anne Elliot de "Persuasion", l'Allegra s'assembla a la Marianne de "Sense and Sensibility" i el Grigg representa tots els personatges masculins incompresos. El problema rau en que no m'he llegit cap d'aquests llibres, de manera que no he pogut jugar a cercar les relacions. És a dir, error meu per escollir-la; i em sap greu però no m'han entrat ganes d'escometre'ls en breu, no és material que em motivi en absolut.

EN UN MOT: Condicionada.

Perdoneu per la meva ignorància!



diumenge, 11 d’octubre del 2020

LLARGMETRATGE: "La mafia uccide solo d'estate" (2013)

Alerta (spoiler alert)! Puc estar revelant detalls que malmetin el gaudi de l'obra... o no.

FITXA: https://www.imdb.com/title/tt3374966/

DURADA: 89 minuts (Crèdits: 3 minuts).

PUNTUACIÓ SUBJECTIVA: 62 (sobre 100).

MILLOR:
- L'inici de la pel·lícula.
- La figura del periodista Francesco, interpretat pel Claudio Gioè.
- Les imatges d'arxiu.
- El pastís iris de Palermo.

PITJOR:
- El personatge del Jean Pierre, encarnat en el Maurizio Marchetti.

NOTES:
1. Al principi, surten els rètols, "Film riconosciuto di interesse culturale con contributo economico del MINISTERO PER I BENI E LE ATTIVITÀ CULTURALI DIREZIONE GENERALE PER IL CINEMA" i "Le riprese del film a Palermo sono state realizzate con il supporto dell'associazione ADDIOPIZZO".
2. La dedicatòria diu, "Ai ragazzi della sezione catturandi della squadra mobile di Palermo", "Al Quarto Savona 15" i "A tutti gli agenti di scorta che sono caduti nell'adempimento del proprio dovere".
3. Li va ser atorgat el guardó a la millor comèdia en la 27a edició dels European Film Awards.
4. Derivà en una sèrie amb el mateix títol dirigida pel Luca Ribuoli integrada per 24 episodis, distribuïts en dues temporades, 2016 i 2018, que resta oberta a futures tongades.
5. Abans dels títols de crèdit surt un mosaic de retalls de diari amb els noms: Boris Giuliano, Cesare Terranova, Carlo Alberto Dalla Chiesa, Giovanni Falcone, Paolo Borsellino, Gaetano Costa, Attilio Bonincontro, Filadelfio Aparo, Piersanti Mattarella, Mario Francese, Pio La Torre i Rocco Chinnici.

COMENTARI: Una barreja un pèl torbadora, no sé si l'enfoc frega el mal gust per molt que s'ensenyin les plaques honorífiques a les víctimes en acabat. En això, el director, en Pierfrancesco Diliberto, natural de Palermo, tindrà les coses més clares, suposo. Aprecio la caracterització però el vessant romàntic em sembla molt poc consistent i els fets històrics em queden massa lluny. Estranya, no m'acaba de fer el pes.

EN UN MOT: Personal.

Perdoneu per la meva ignorància!



MONÒLEG: "Michael McIntyre: Showman" (2020)

Alerta (spoiler alert)! Puc estar revelant detalls que malmetin el gaudi de l'obra... o no.

FITXA: https://www.imdb.com/title/tt11860624/

DURADA: 62 minuts (Crèdits: < 1 minut).

PUNTUACIÓ SUBJECTIVA: 73 (sobre 100).

MILLOR:
- La identificació dels trets propis com asiàtics.
- La secció dels gossos i, en concret, el comentari sobre el caniche francès i el Brexit.

PITJOR:
- Comentaris poc precisos, com els referents a l'equiparació de l'aigua arreu o el fet d'avançar el rellotge 12 hores (si tenim en compte el número del dia, per exemple).

NOTES:
1. Enregistrat al Palladium, de l'àrea del Soho de Londres.
2. És la culminació del Michael McIntyre's Big World Tour, una gira del còmic iniciada el 21 d'abril del 2017 a Ta' Qali, Malta, i finalitzada l'1 de febrer del 2020 a Nova York, EUA, amb més de 120 representacions en total.
3. També, referit com "Untitled Michael McIntyre/Netflix Project".

COMENTARI: No defrauda, tampoc sorprèn ni meravella. L'estil histèric, de vegades, grotesc, característic del Michael McIntyre convida a la rialla constant i fa que, gairebé, se'n surti amb qualsevol observació, tant si parla de les preferències eròtiques de la seva dona, les claus d'accès a les planes d'Internet o les addiccions lúdiques del seu fill petit. Potser, aquest cop, la rutina no ha quedat del tot rodona però, malgrat tot, l'espectacle és força divertit.

EN UN MOT: Usual.

Perdoneu per la meva ignorància!



LLARGMETRATGE: "Domani è un altro giorno" (2019)

Alerta (spoiler alert)! Puc estar revelant detalls que malmetin el gaudi de l'obra... o no.

FITXA: https://www.imdb.com/title/tt8664050/

DURADA: 101 minuts (Crèdits: 3 minuts).

PUNTUACIÓ SUBJECTIVA: 58 (sobre 100).

MILLOR:
- La reflexió "Quin sentit té matar en nom de Déu? Ell ja sap fer-ho per si mateix".
- L'escena al local de jazz en la que el Giuliano, interpretat pel Marco Giallini, li demana a la Caterina, encarnada en la Barbara Ronchi, que el deixi en pau.
- L'arrambada de comiat entre el Valerio Mastandrea i l'Anna Ferzetti, que fan d'en Tommaso i la Paola, respectivament.

PITJOR:
- Les ganyotes de pena inversemblants del protagonista.

NOTES:
1. És un remake de la pel·lícula del 2015 dirigida pel Cesc Gay, "Truman".
2. El tema principal de la banda sonora és una versió a càrrec de la Veronica Scopelliti de la cançó "Domani è un altro giorno", popularitzada el 1971 per la Ornella Vanoni.
3. El gos Pato, que en realitat es diu Nike, és un bover de Berna.

COMENTARI: Excepte per la petita emprenyada de la Paola en el sopar de la darrera nit, es tracta d'un exercici d'acceptació i de resolució bastant serè, fins i tot, pla. La veritat és que el personatge moribund, algú que sembla anar a la seva, no aixeca especial simpatia i la sensació és que l'única commoció efectiva amb la seva mort l'ha de patir el seu gos. La presència prominent del coliseu romà afavoreix el comiat, si més no, en atmosfera.

EN UN MOT: Plàcida.

Perdoneu per la meva ignorància!



dissabte, 10 d’octubre del 2020

LLARGMETRATGE: "Les Misérables: Une tempête sous un crâne" (1933)

Alerta (spoiler alert)! Puc estar revelant detalls que malmetin el gaudi de l'obra... o no.

FITXA: https://www.imdb.com/title/tt0025509/

DURADA: 115 minuts (Crèdits: 3 minuts).

PUNTUACIÓ SUBJECTIVA: 80 (sobre 100).

MILLOR:
- La tos de la Fantine, interpretada per la Florelle.
- La mentida de la monja Simplice, encarnada en la Ginette d'Yd, i com, després, recorre al rosari.

PITJOR:
- La fugida final de la cel·la de l'obès Harry Baur, fent d'en Jean Valjean, a través d'una finestra minúscula.

NOTES:
1. Primera part de la trilogia que adaptava la novel·la homònima del 1862 escrita pel Victor Marie Hugo (de qui apareix una fotografia al principi del film).
2. Juntament amb les altres dues parts, "Les Thénardier" i "Liberté, liberté chérie", van estrenar-se consecutivament en un període de 3 setmanes.
3. Abans dels crèdits inicials, es mostra la cita del Victor Hugo, "...tant qu'il y aura sur la terre ignorance et misère, des luvres de la nature de celle-ci pourront ne pas être inutiles..."

COMENTARI: Potser, fa una mica de trampa en presentar com un simi, gairebé, un paio (inventor) tant espavilat com per aixecar una ciutat amb un grapat de culleres i un parell de canelobres d'argent. Però aconsegueix plantejar de manera amena conceptes feixucs com la moral, el deure, la bondat, la virtut, la pietat, el compromís social, segurament, la justícia universal en relació amb tot això anterior. I, a part del vessant filosòfic, la història atrapa oferint un heroi, una dama en dificultats, els miserables i tota la pesca. Només hi ha una cosa que no acabo d'entendre i és per què la noia deixa la seva filla a càrrec de ningú si l'enyora tant i la nena sembla prou autosuficient per manegar-se sola.

EN UN MOT: Humana.

Perdoneu per la meva ignorància!



MONÒLEG: "Hannah Gadsby: Douglas" (2020)

Alerta (spoiler alert)! Puc estar revelant detalls que malmetin el gaudi de l'obra... o no.

FITXA: https://www.imdb.com/title/tt10332256/

DURADA: 72 minuts (Crèdits: 1 minut).

PUNTUACIÓ SUBJECTIVA: 67 (sobre 100).

MILLOR:
- L'ajustament de les expectatives inicial.
- El tros de les Teenage Mutant Ninja Turtles i el Ticià en comptes del Donatel·lo.

PITJOR:
- La ximpleria del "petrol" australià contra el "gas" americà.

NOTES:
1. La telonera de l'espectacle era la Zoë Coombs Marr.
2. En l'entrada i en els títols de crèdit sona "Douglas Douglass", interpretada per Pearl and the Beard.
3. Enregistrat al The Theatre de l'Ace Hotel de Los Angeles.

COMENTARI: Per la manera d'adreçar-se al públic, de fer ganyotes, per l'accent que gasta, fins i tot, encara que quedi lleig dir-ho, per l'aspecte un tant peculiar amb el que es presenta, predisposa el públic a la rialla de seguida. No obstant això, el to sembla que vagi caient, de més a menys, potser, per la manca de potència còmica dels trossos que va explicant o el punt de militància ressentida que destil·la; o que m'ha deixat d'interessar especialment el que deia. En aquest aspecte d'insuficiència, la secció de comentari sobre quadres, diria, fa de trist farciment. Malgrat tot, en general, força divertit.

EN UN MOT: Simpàtic.

Perdoneu per la meva ignorància!



dijous, 8 d’octubre del 2020

LLARGMETRATGE: "Koppa mijin" (2014)

Alerta (spoiler alert)! Puc estar revelant detalls que malmetin el gaudi de l'obra... o no.

FITXA: https://www.imdb.com/title/tt3692624/

DURADA: 87 minuts (Crèdits: < 1 minut).

PUNTUACIÓ SUBJECTIVA: 55 (sobre 100).

MILLOR:
- Tota l'escena en la que el Takuya Oda, interpretat pel Mukau Nakamura, confessa l'erecció que va patir quan va abraçar-se al seu amic.

PITJOR:
- La tremolor dels plans.
- Les ensabonades del cap del propietari del saló de bellesa.

NOTES:
1. El títol internacional és "Broken Pieces".
2. Rodada a Kiryuu-shi de la prefectura japonesa de Gunma.
3. El director, en Yuuji Tajiri, juntament amb el Toshiya Ueno, el Shinji Imaoka, el Yoshitaka Kamata, el Toshiro Enomoto, en Mitsuru Meike i el Rei Sakamoto, pertany a un col·lectiu anomenat els "set Deus afortunats del Pink", en japonès, pinku shichifukujin.

COMENTARI: De vegades, aquesta tenacitat que mostren els japonesos de picar-se amb el cap contra el mur perquè els fa feliços pensar que serveix d'alguna cosa resulta bastant emprenyadora. En fi, una història quotidiana d'amors creuats, petita, amb un homosexual i un banyut pel mig. Clar, en un poble potser no és tant fàcil girar full. Si més no, passa bé.

EN UN MOT: Circular.

Perdoneu per la meva ignorància!



dilluns, 5 d’octubre del 2020

LLARGMETRATGE: "Tenet" (2020)

Alerta (spoiler alert)! Puc estar revelant detalls que malmetin el gaudi de l'obra... o no.

FITXA: https://www.imdb.com/title/tt6723592/

DURADA: 150 minuts (Crèdits: 6 minuts).

PUNTUACIÓ SUBJECTIVA: 70 (sobre 100).

MILLOR:
- El concepte de la inversió del transcurs del temps.

PITJOR:
- L'exposició, el relat.

NOTES:
1. El guionista, a més de director i productor, en Christopher Nolan, va trigar més de 5 anys en escriure'n el guió després de rumiar-hi durant més d'una dècada.
2. El rodatge principal va portar-se a terme al llarg de 3 mesos a Dinamarca, Estònia, Índia, Itàlia, Noruega, el Regne Unit i els Estats Units d'Amèrica.
3. El títol s'extreu del Quadrat Sator (o Quadrat Rotas), el palíndrom quadrat 2D més antic que es coneix, que consisteix en la frase llatina "SATOR AREPO TENET OPERA ROTAS".

COMENTARI: La premissa em sembla molt original; si més no, jo no recordo res semblant en cap format (pel·lícula, llibre, còmic...) ni cap referència a alguna cosa de l'estil. Per això em fa ràbia no haver copsat la idea a la primera... ni a la segona ni, encara, ara. És a dir, a grans trets, veig la foto global, la paradoxa de l'avi, futur contra passat, l'essència de la mateixa línia temporal, una reflexió exigent, sense dubte. Però, hi ha detalls que no ajuden, que desorienten. Per exemple, no entenc la necessitat de traslladar la Kat Barton, interpretada per l'Elizabeth Debicki, a la zona franca d'Oslo. Per acabar de complicar-ho podria haver inclòs universos paral·lels. En fi, proposta tremenda... mal explicada.

EN UN MOT: Confusa.

Perdoneu per la meva ignorància!



diumenge, 4 d’octubre del 2020

LLARGMETRATGE: "The Arsenal Stadium Mystery" (1939)

Alerta (spoiler alert)! Puc estar revelant detalls que malmetin el gaudi de l'obra... o no.

FITXA: https://www.imdb.com/title/tt0031055/

DURADA: 86 minuts (Crèdits: < 1 minut).

PUNTUACIÓ SUBJECTIVA: 69 (sobre 100).

MILLOR:
- La ronda de declaracions relacionades amb el cas de la Mary Kindilett de Wyechester.
- L'humor de l'inspector Anthony Slade, encarnat pel Leslie Banks.

PITJOR:
- L'escena del cafè a casa de les noies en la que l'Inga Larson, interpretada per la Liane Linden, intoxica els investigadors amb sal d'Epsom.

NOTES:
1. El film és una adaptació de la novel·la homònima escrita pel Leonard Reginald Gribble publicada el mateix any.
2. Hi prenen part alguns jugadors de l'Arsenal Football Club, com el Cliff Bastin o l'Eddie Hapgood, juntament amb l'entrenador, el George Allison, l'únic que parla.
3. Les seqüències del partit, el darrer de la temporada 1938-39 de la Football League First Division, foren preses el 6 de maig del 1939 en l'enfrontament a l'Arsenal Stadium, Highbury, de Londres, entre l'equip local i el Brentford Football Club.

COMENTARI: He de confessar que jo m'he perdut en el context futbolístic. Per això, perquè no he estat gaire a l'aguait, trobo a faltar una mica d'elaboració en el misteri. El tema del verí inèdit descobert per un químic autònom implica un acte de fe (bé, finals dels 30... podria ser, suposo). Per altra banda, els tocs còmics (la granota Freddie, els barrets, els xarrups de licor, els tutús de la policia) ajuden a fer-la entretinguda. Li manca excitació, tensió, intriga.

EN UN MOT: Excusa.

Perdoneu per la meva ignorància!



MUSICAL: "Cats" (2019)

Alerta (spoiler alert)! Puc estar revelant detalls que malmetin el gaudi de l'obra... o no.

FITXA: https://www.imdb.com/title/tt5697572/

DURADA: 110 minuts (Crèdits: 8 minuts).

PUNTUACIÓ SUBJECTIVA: 79 (sobre 100).

MILLOR:
- El número "Macavity: The Mystery Cat" a càrrec, principalment, de la Bombalurina, encarnada en la Taylor Swift.
- El número "Mr. Mistoffelees" a càrrec, principalment, del Laurie Davidson fent del senyor Mistoffelees.
- El moment "Gus: The Theatre Cat", amb l'Ian McKellen en el paper de l'Asparagus the Theatre Cat.

PITJOR:
- El plany patètic en el que es converteix "Memory", interpretada per la Jennifer Hudson fent de la Grizabella.

NOTES:
1. Basada en el musical homònim de l'Andrew Lloyd Webber estrenat el 1981 que, alhora, deriva del recull poètic del 1939, "Old Possum's Book of Practical Cats", escrit pel Thomas Stearns Eliot.
2. Considerada un fiasco a taquilla després de recaptar només 75 milions de dòlars davant dels 100 milions estimats de pressupost.
3. El rodatge principal va durar del 12 de desembre del 2018 al 2 d'abril del 2019.
4. El 22 de desembre del 2019, un parell de dies després de la seva estrena, es va distribuir una versió corregida lliure d'errors d'animació digital.
5. Li van ser atorgats sis guardons en la 40a edició dels Golden Raspberry Awards, entre els quals, a la pitjor pel·lícula, la pitjor direcció i el pitjor guió.
6. Tom Hooper dedica el film a Romilly Hooper, nascuda l'estiu del 2019.

COMENTARI: Cap discussió sobre el vessant musical ni les coreografies, que m'han atrapat des del minut zero. El problema rau en aquesta mena d'experiment que proposa l'obra, el de guarnir els artistes amb la pell de felí a través de la tecnologia: un esforç encomiable; malauradament, no acaba de quedar gaire bé, devalua, fins i tot. Costa una estona acostumar-s'hi. Per la resta, no ho sé, no conec l'original. Però aquest m'ha fet el pes.

EN UN MOT: Desafiadora.

Perdoneu per la meva ignorància!



dissabte, 3 d’octubre del 2020

LLARGMETRATGE: "Rundfunk: Jachterwachter" (2020)

Alerta (spoiler alert)! Puc estar revelant detalls que malmetin el gaudi de l'obra... o no.

FITXA: https://www.imdb.com/title/tt10699348/

DURADA: 90 minuts (Crèdits: 3 minuts).

PUNTUACIÓ SUBJECTIVA: 66 (sobre 100).

MILLOR:
- Les cançons del nen prodigi.

PITJOR:
- L'enigma de la parcel·la 588 no queda resolt.

NOTES:
1. El càmping HIVO va construir-se per la pel·lícula en un terreny als afores d'Almere.
2. Al principi, apareix una nota que diu "Aquest film és una obra de ficció. Qualsevol semblança amb la realitat és coincidència. Excepte pel que fa a tu, Marie-Claire Koevermans. Bandarra". En la última escena es presenta una noia amb aquest nom i intervé breument.
3. El títols de crèdit s'interrompen uns segons per ensenyar la Kayleigh Tent, interpretada per l'Stefana Verweij, tirant a terra el rètol del càmping.

COMENTARI: Una estètica ben trobada, polida, i un grapat de gags prou divertits, paròdia, un pèl de sang i fetge, flamarades, música galdosa, una vella parint. No es pot dir que m'hagi passat l'hora i mitja rient però he somrigut en més d'una ocasió per la poca-solta. Força bé.

EN UN MOT: Insolent.

Perdoneu per la meva ignorància!



LLARGMETRATGE: "Tou qing ke" (1985)

Alerta (spoiler alert)! Puc estar revelant detalls que malmetin el gaudi de l'obra... o no.

FITXA: https://www.imdb.com/title/tt0089690/

DURADA: 91 minuts (Crèdits: < 1 minut).

PUNTUACIÓ SUBJECTIVA: 50 (sobre 100).

MILLOR:
- L'escena en la que el Jimmy fa servir la Linda per desfer-se d'uns atacants.

PITJOR:
- Les escenes de pit i cuixa.

NOTES:
1. També, coneguda amb els títols "Rocky's Love Affairs", "108 Golden Killers", "108 Killers", "Ninja Holocaust", "City Ninja", "Fire Lord"; o, en coreà, "Hwa-Ya".
2. Lliure de restriccions per drets d'autor, "Public Domain Mark 1.0".
3. Recaptació de més de 2 milions de dòlars de Hong Kong en projeccions del 18 al 24 de gener del 1985.

COMENTARI: Si et poses a veure deliberadament una pel·li de guitzes i mastegots ja saps, més o menys, el que et trobaràs; en acabat, no et pots queixar gaire. En aquest aspecte, compleix amb escreix les (baixes) expectatives. Està mal interpretada i resulta una mica confusa, m'han semblat tots els lluitadors iguals. Però, a banda de les limitacions interpretatives i tècniques i de la poca-solta de l'argument, ofereix unes quantes escenes interessants i algunes evolucions certament originals, tot i que no sempre reeixides visualment parlant. Dolenta, fidel al gènere.

EN UN MOT: Gratuïta.

Perdoneu per la meva ignorància!



divendres, 2 d’octubre del 2020

SÈRIE: "Saiki Kusuo no Sai-nan" (del 4 de juliol al 23 de desembre del 2016)

Alerta (spoiler alert)! Puc estar revelant detalls que malmetin el gaudi de l'obra... o no.

FITXA: https://www.imdb.com/title/tt6354518/episodes?season=1

DURADA: 573 minuts (Crèdits: 72 minuts).

PUNTUACIÓ SUBJECTIVA: 59 (sobre 100).

MILLOR:
- La confusió que pateix el Yuuta Iridatsu entre el Kusuo Saiki i la Kokomi Teruhashi amb el Cyborg Cider-man Version 2 i la Peach T Girl.

PITJOR:
- La condescendència del personatge principal.

NOTES:
1. El títol internacional és "The Disastrous Life of Saiki K.".
2. Està composta per 120 capítols curts que queden recopilats en 24 episodis.
3. Basada en el manga homònim desenvolupat des del 2012 fins al 2018 pel Shuuichi Asou; també, adaptat a llargmetratge amb actors de carn i osssos el 2017 pel Yuichi Fukuda.
4. Va emetre's una segona temporada des del 17 de gener fins el 27 de juny del 2017; i, el 28 de desembre del 2018, un especial d'una hora de durada titulat "Saiki Kusuo no Psi-nan: Kanketsu-hen" que adaptava els darrers capítols publicats del manga a Weekly Shonen Jump.
5. El 30 de desembre del 2019, Netflix va estrenar una seqüela de sis episodis més.
6. En el títol s'utilitza la lletra grega psi.

COMENTARI: El vessant artístic, el dibuix i la composició, justeja; diria, fins i tot, que els dissenys són bastant barroers. Per altra banda, la sensació és que la peculiaritat paranormal que es presenta inicialment, que provoca certa expectativa, es desaprofita dissolent-se ràpidament en quotidianitat insulsa i trivial, estereotípica. A més, el protagonista resulta bastant repel·lent. M'ha decebut.

EN UN MOT: Desaprofitament.

Perdoneu per la meva ignorància!