divendres, 25 de setembre de 2020

MONÒLEG: "Jimmy O. Yang: Good Deal" (2020)

Alerta (spoiler alert)! Puc estar revelant detalls que malmetin el gaudi de l'obra... o no.

FITXA: https://www.imdb.com/title/tt11250926/

DURADA: 57 minuts (Crèdits: 1 minut).

PUNTUACIÓ SUBJECTIVA: 59 (sobre 100).

MILLOR:
- L'explicació del què és el Tai Chi.
- La rèplica, "la teva mare es va casar amb mi per escapar de la Xina comunista; no és amor, és una bona oferta".

PITJOR:
- La burla cap a Kansas City.

NOTES:
1. Enregistrat al Neptune Theatre de Seattle a l'estat nord-americà de Washington.

COMENTARI: Un parell o tres de sortides decents, anècdotes tot just passables i un grapat d'acudits bastant estàndards és el que dóna de si l'espectacle d'aquest noi sense gràcia. Se m'ha fet llarg.

EN UN MOT: Estereotípic.

Perdoneu per la meva ignorància!



dijous, 24 de setembre de 2020

MUSICAL: "Jekyll & Hyde The Musical" (2001)

Alerta (spoiler alert)! Puc estar revelant detalls que malmetin el gaudi de l'obra... o no.

FITXA: https://www.imdb.com/title/tt0279887/

DURADA: 133 minuts (Crèdits: 3 minuts).

PUNTUACIÓ SUBJECTIVA: 68 (sobre 100).

MILLOR:
- El número "Murder, Murder!" i els assassinats, fins i tot, el de la Lucy Harris, encarnada en la Coleen Sexton.
- L'esforç de l'actor en "Confrontation".

PITJOR:
- La cantarella indefinida en passatges narratius i els excessius dos de pit.

NOTES:
1. Inspirat en la novel·la del 1886 escrita pel Robert Louis Stevenson, "Strange Case of Dr Jekyll and Mr Hyde".
2. Va estrenar-se a l'Alley Theatre a Houston, Texas, el maig del 1990 i va arribar al Plymouth Theatre de Broadway el 1997. A part de produccions a diversos països i diverses gires als Estats Units i al Regne Unit, es va adaptar al format de concert.
3. Després de la salutació dels actors, el David Hasselhoff, que és qui interpreta els papers protagonistes, es queda parlant amb el públic i diu "Vinc de lluny, de la platja i del cotxe xerraire, he trigat molt de temps en arribar aquí i no marxaré. Gràcies per fer el meu somni realitat!".

COMENTARI: Si s'ha convertit en una mena d'estàndard en els instituts dels USA deu ser perquè té algun atractiu entre la canalla. A mi m'ha agradat però no m'ha mort del plaer, definitivament; potser, si l'escolto més vegades em familiaritzaré amb les peces i li trobaré més gràcia (que no ho faré). El que em sembla curiós sobre aquesta producció a Nova York, és que es liquidés amb pèrdues d'1 milió i mig de dòlars malgrat la quantitat de representacions, més de 1500. Déu n'hi do!

EN UN MOT: Estrident.

Perdoneu per la meva ignorància!



dimecres, 23 de setembre de 2020

LLARGMETRATGE: "Mutafukaz" (2017)

Alerta (spoiler alert)! Puc estar revelant detalls que malmetin el gaudi de l'obra... o no.

FITXA: https://www.imdb.com/title/tt4717402/

DURADA: 94 minuts (Crèdits: 6 minuts).

PUNTUACIÓ SUBJECTIVA: 80 (sobre 100).

MILLOR:
- L'estil gràfic, l'acció, els escenaris.

PITJOR:
- Les preguntes retòriques pintades en forma de rètols.

NOTES:
1. També es coneix com "MFKZ".
2. Basada en la sèrie de còmic homònima creada pel Guillaume "Run" Renard, un dels directors.
3. El precedent és un curtmetratge del 2002 titulat "Mutafukaz: Operation Blackhead", dirigit en col·laboració entre el Yann Blary i el mateix Guillaume Renard.
4. L'Angelino, a qui dóna veu l'Orelsan, situa l'acció a Rios Rosas, DMC, New California. De fet, Ríos Rosas és un barri de Madrid, que rep el seu nom del polític Antonio de Ríos Rosas.

COMENTARI: Llàstima de la nul·la originalitat de la història, que és un homenatge explícit a "The Men in Black", el còmic del 1990 creat pel Lowell Cunningham i il·lustrat pel Sandy Carruthers, perquè l'estètica és encisadora i alguns passatges són força potents. Àgil, violenta, icònica, entretinguda, la part llatina em sobra però és que forma part del context. Amb tot, una bona estona.

EN UN MOT: Còmoda.

Perdoneu per la meva ignorància!



dimarts, 22 de setembre de 2020

DOCUMENTAL: "Feels Good Man" (2020)

Alerta (spoiler alert)! Puc estar revelant detalls que malmetin el gaudi de l'obra... o no.

FITXA: https://www.imdb.com/title/tt11394182/

DURADA: 93 minuts (Crèdits: 2 minut).

PUNTUACIÓ SUBJECTIVA: 67 (sobre 100).

MILLOR:
- La sorprenent adopció de la icona per part dels manifestants de Hong Kong com a rentada d'imatge.
- La gent de la iDrama Lab Conference.
- El fragment de la cripto-moneda Pepe Cash.

PITJOR:
- El tractament del personatge per part de la Anti-Defamation League.

NOTES:
1. Al final dels títols de crèdit apareix el rètol "For Heather".
2. Li va ser atorgat el "U.S. Documentary Special Jury Award for Emerging Filmmaker" a l'Arthur Jones, el director, en el Sundance Film Festival del 2020.
3. L'edició es va enllestir dos dies abans de l'estrena al festival de Sundance.

COMENTARI: Durant gairebé una hora de reportatge he cregut que era una aixecada de camisa, que era una sàtira. Senzillament, semblava increïble pretendre elevar un meme a qualsevol altra cosa que no fos una moda passatgera, com tants ho són. De fet, jo mai abans havia vist ni el Pepe the Frog ni cap de les seves representacions ni res de res. També és cert que no estic gaire a l'aguait d'aquestes foteses. Però és que, a més, el dibuix és un bunyol... En fi, deixant l'absurditat a banda, el relat és decent, té algun fragment interessant i un final feliç. Què més es pot demanar?

EN UN MOT: Inversemblant.

Perdoneu per la meva ignorància!



dilluns, 21 de setembre de 2020

MUSICAL: "An American in Paris: The Musical" (2018)

Alerta (spoiler alert)! Puc estar revelant detalls que malmetin el gaudi de l'obra... o no.

FITXA: https://www.imdb.com/title/tt7877016/

DURADA: 138 minuts (Crèdits: 3 minuts).

PUNTUACIÓ SUBJECTIVA: 75 (sobre 100).

MILLOR:
- La posada en escena i els decorats.
- El número "I've Got Beginner's Luck", amb el Jerry Mulligan, encarnat pel Robert Fairchild, saltant pels taulells de les Galeries Lafayette.

PITJOR:
- Els accents dels personatges, en especial, el francès de la Leanne Cope, que fa de la Lise Dassin.
- Els dissenys dels vestits del número que dóna nom al musical.

NOTES:
1. Basat en la pel·lícula homònima del 1951 dirigida pel Vincente Minnelli que, alhora, s'inspira en la composició del George Gershwin.
2. Enregistrat al Nederlander Dominion Theatre de Londres el maig del 2017.
3. La producció va estrenar-se el desembre del 2014 al Théâtre du Châtelet de París. Es traslladà, aleshores, als Estats Units; primer, a Broadway i, després, fent gira. Finalment, va cloure el recorregut al West End de Londres.

COMENTARI: Havent escoltat els clàssics dels germans Gershwin tants cops, resulta difícil reconèixer excepcionalitat en les interpretacions d'aquesta obra; correctes. Pel que fa al ball, sí, bonic. Tant de bo jo tingués la capacitat de manegar i moure una parella de manera tant elegant! Però m'ha saturat (evidentment, no sóc un aficionat a la dansa). Una pega que li veig al flux és la depressió prèvia a l'estrena; després de gairebé dues hores d'història representa un cop de maça a l'atenció de l'espectador. En general, no obstant, tot i que, per alguna estranya raó, tant la Leanne Cope com el Robert Fairchild, els protagonistes, em fan rabieta, una bona adaptació.

EN UN MOT: Complidor.

Perdoneu per la meva ignorància!



diumenge, 20 de setembre de 2020

LLARGMETRATGE: "Ek-si-teu" (2019)

Alerta (spoiler alert)! Puc estar revelant detalls que malmetin el gaudi de l'obra... o no.

FITXA: https://www.imdb.com/title/tt10648440/

DURADA: 103 minuts (Crèdits: 3 minuts).

PUNTUACIÓ SUBJECTIVA: 67 (sobre 100).

MILLOR:
- La ciutat coberta de gas.
- La integració de la tecnologia quotidiana contemporània a l'argument, les video-trucades, els streamers, els drons.

PITJOR:
- La plorera i la histèria excessiva.
- Els pilons, les gàrgoles i els sortints estranys de les façanes.

NOTES:
1. Durant la primera part dels títols de crèdit es mostren trossos de la pel·lícula per presentar l'elenc. També, en una mena d'animació, es veu com els protagonistes reboten en un tendal propulsant-se dins de l'edifici quan queien al buit.
2. El títol internacional és "Exit".

COMENTARI: En alguns moments, un pèl ridícula, tant pel circ familiar com per les reaccions del Jo Jong-suk, que fa d'en Yong-nam; però, en general, emocionant per la cursa vertical (malgrat sigui una mica forçada). No sé si es tracta d'un homenatge al pankour, a l'escalada, a ambdues disciplines... o a la gent que fa rucades per penjar-les a Internet.

EN UN MOT: Suficient.

Perdoneu per la meva ignorància!



LLARGMETRATGE: "To Your Last Death" (2019)

Alerta (spoiler alert)! Puc estar revelant detalls que malmetin el gaudi de l'obra... o no.

FITXA: https://www.imdb.com/title/tt3748918/

DURADA: 91 minuts (Crèdits: 4 minuts).

PUNTUACIÓ SUBJECTIVA: 38 (sobre 100).

MILLOR:
- La banda sonora.
- Els dos mecanismes per matar la Kelsy i l'Ethan DeKalb, a qui donen veus la Florence Hartigan i el Damien Haas, respectivament.

PITJOR:
- L'animació.

NOTES:
1. Després d'uns quants títols de crèdit, apareixen els jugadors mostrant les seves apostes i, al final de tot, el narrador diu "em sap greu però l'infern es buit i els dimonis són aquí".
2. El titular del copyright, Malevolent, es va finançar mitjançant la plana de crowdfunding, Indiegogo.

COMENTARI: Potser, amb actors de carn i ossos o rotoscopiada hauria quedat acceptable; amb la tècnica flash utilitzada, tant barroera i antiquada, pren una aura d'amateur que destrempa. Tampoc és que l'argument, amb l'element del joc macabre, sigui cap meravella ni original. De fet, que la moderadora pugui anul·lar jugades trenca la baralla i converteix la proposta en poca-solta. Sorprès que un producte així tingui sortida fora de les plataformes de clips de vídeo o els jocs en línia gratuïts.

EN UN MOT: Obsoleta.

Perdoneu per la meva ignorància!



ESPECTACLE: "Dave Chappelle: The Kennedy Center Mark Twain Prize for American Humor" (2020)

Alerta (spoiler alert)! Puc estar revelant detalls que malmetin el gaudi de l'obra... o no.

FITXA: https://www.imdb.com/title/tt11569640/

DURADA: 85 minuts (Crèdits: 1 minut).

PUNTUACIÓ SUBJECTIVA: 50 (sobre 100).

MILLOR:
- La intervenció del Neal Brennan.

PITJOR:
- La burla que fa de les cares somrients de la gent que va a veure'l.

NOTES:
1. Durant els títols de crèdit, a més d'algunes imatges d'entre bastidors, sona la cançó "Umi Says" de Mos Def.
2. El títol original és "22nd Annual Mark Twain Prize for American Humor celebrating: Dave Chappelle".
3. El premi va ser atorgat el 27 d'octubre del 2019.

COMENTARI: Frega la vergonya aliena. No discuteixo el talent de l'humorista (a qui no conec gaire, la veritat) només que una hora i mitja de rendició, de lloança redundant, es fa absolutament inaguantable. Resulta innecessari veure la reacció de l'homenatjat a cada floreta o comentari que li llancen. No puc, per menys, que sentir que aquest tipus de manifestacions d'admiració, amor, respecte, el que sigui, no cal que siguin públiques... o tant llargues. L'única cosa que salva el programa són els trossos de material antic... i la cleca que li fum el Jon Stewart amb l'anècdota dels DVD's del "Chappelle Show" pels soldats de la guerra d'Iraq ferits.

EN UN MOT: Ensabonada.

Perdoneu per la meva ignorància!



LLARGMETRATGE: "Wo Bú Shì Yào Shén" (2018)

Alerta (spoiler alert)! Puc estar revelant detalls que malmetin el gaudi de l'obra... o no.

FITXA: https://www.imdb.com/title/tt7362036/

DURADA: 116 minuts (Crèdits: 3 minuts).

PUNTUACIÓ SUBJECTIVA: 90 (sobre 100).

MILLOR:
- El sopar de l'anunci del traspàs del negoci.
- La vella que demana al policia que no persegueixi el contrabandista.
- En la sortida del jutjat, quan el copilot del furgó policial li diu al conductor que afluixi la marxa per a que la gent pugui veure el pres.

PITJOR:
- El paper del representant de la farmacèutica.

NOTES:
1. El títol internacional és "Dying to Survive".
2. Inspirada en la història d'en Lu Yong, un xinès malalt de leucèmia que en 2004 va passar de contraban des de l'Índia medecina per a un miler de malalts de càncer.
3. D'un pressupost d'uns 11 milions de dòlars s'estima una recaptació de més de 450 milions.
4. Abans dels títols de crèdit, es recullen una sèrie d'apunts en una cronologia que va des del 2012 fins al 2018, acabant amb la frase "En el 2002, la taxa de supervivència de la leucèmia mielògena crònica era, aproximadament, del 30%. En el 2018, del 85%, aproximadament".

COMENTARI: Enfocament oportú per mostrar una història de redempció, la del personatge interpretat pel Xu Zheng, el Cheng Yong, que passa d'ésser menyspreable a màrtir. I en el pla superior, excusa perfecta per a la reflexió sobre la ineptitud dels governs a l'hora de tenir cura dels ciutadans i la necessitat de mobilització constant de la gent.

EN UN MOT: Empàtica.

Perdoneu per la meva ignorància!



dissabte, 19 de setembre de 2020

LLARGMETRATGE: "Le Grand Blond avec une chaussure noire" (1972)

Alerta (spoiler alert)! Puc estar revelant detalls que malmetin el gaudi de l'obra... o no.

FITXA: https://www.imdb.com/title/tt0068655/

DURADA: 89 minuts (Crèdits: 1 minut).

PUNTUACIÓ SUBJECTIVA: 69 (sobre 100).

MILLOR:
- El gag de l'orquestra.
- El tiroteig final.
- La vista de la Tour Eiffel des del balcó del coronel Louis Toulouse, interpretat pel Jean Rochefort.

PITJOR:
- El passatge de les bicicletes.
- El gag de la cornamusa.

NOTES:
1. El títol internacional és "The Tall Blond Man with One Black Shoe".
2. L'Stan Dragoti va dirigir-ne un remake titulat "The Man with One Red Shoe", del 1985.
3. El mateix director, l'Yves Robert, va estrenar la seqüela, "Le Retour du Grand Blond", en el 1974.
4. Abans dels títols de crèdit, es llegeix "Chacun a le droit au respect de la vie privée - Article 9 du code pénal".

COMENTARI: Es presenta ambiciosa, sembla, amb una idea astuta, suggeridora, però es torna modesta al servei d'una comèdia no sempre reeixida. Tot i així, amb el to simpàtic que estableix passa força fluïda, fa gràcia i entreté.

EN UN MOT: Vodevil.

Perdoneu per la meva ignorància!



ÒPERA ROCK: "Metalocalypse: The Doomstar Requiem - A Klok Opera" (2013)

Alerta (spoiler alert)! Puc estar revelant detalls que malmetin el gaudi de l'obra... o no.

FITXA: https://www.imdb.com/title/tt3298820/

DURADA: 46 minuts (Crèdits: 1 minuts).

PUNTUACIÓ SUBJECTIVA: 49 (sobre 100).

MILLOR:
- L'enfrontament de guitarres del càsting.

PITJOR:
- L'animació, excepte les boques que s'ajusten als diàlegs i a les lletres de les cançons.

NOTES:
1. Constitueix un capítol especial, el darrer, de la sèrie animada "Metalocalypse", creada pel Brendon Small i el Tommy Blacha, iniciada el 2006.
2. La banda sonora va recollir-se en un àlbum publicat digitalment el mateix any.
3. Originalment, va emetre's al bloc [adult swim] de la cadena Cartoon Network.
4. Després dels títols de crèdit, surt el William Murderface jaient amb els ulls clucs i patint algun tipus de transformació.

COMENTARI: S'aprecia l'esforç musical (tot i que a mi el death metal no m'emociona gaire, per no dir gens) però l'estètica i la tècnica d'execució em transporten 30 anys enrere en el temps. Malgrat comptar amb alguns gags visuals, gestos, situacions còmiques, fins i tot, una mena de paròdia o homenatge del "Thriller" del Michael Jackson, l'argument és absurdament vulgar. Imagino que es tracta d'un producte només per a aficionats de la sèrie... i jo no ho sóc.

EN UN MOT: Barata.

Perdoneu per la meva ignorància!



divendres, 18 de setembre de 2020

LLARGMETRATGE: "Klaus" (2019)

Alerta (spoiler alert)! Puc estar revelant detalls que malmetin el gaudi de l'obra... o no.

FITXA: https://www.imdb.com/title/tt4729430/

DURADA: 96 minuts (Crèdits: 6 minuts).

PUNTUACIÓ SUBJECTIVA: 85 (sobre 100).

MILLOR:
- La desmitificació de la llegenda de Santa Claus.

PITJOR:
- Al final, el realisme recula i apunta la fantasia.
- Indicis d'almívar excessiu.

NOTES:
1. L'idioma que parla la Neda Margrethe Labba, que fa de la Márgu, és sami.
2. En la cerimònia dels 47ns Annie Awards li van ser atorgats, entre d'altres, els guardons a la millor pel·lícula i la millor direcció.
3. Al final dels títols de crèdit, apareix la dedicatòria "In loving memory of Mary Lescher", per l'animadora i revisora d'escena del film que va morir de càncer.

COMENTARI: Encaixa un seguit d'ingredients clàssics, l'ultimàtum del pare per espavilar el fill pocavergonya, la donzella eixerida, l'ogre bondadós, l'enfrontament ancestral de dos clans, una mica d'humor, l'amor, la tendresa, tot a la perfecció, i funciona en tots els aspectes. Visualment, agradable, un goig.

EN UN MOT: Enginyosa.

Perdoneu per la meva ignorància!



dilluns, 14 de setembre de 2020

DOCUMENTAL: "Robin's Wish" (2020)

Alerta (spoiler alert)! Puc estar revelant detalls que malmetin el gaudi de l'obra... o no.

FITXA: https://www.imdb.com/title/tt12763474/

DURADA: 76 minuts (Crèdits: 1 minut).

PUNTUACIÓ SUBJECTIVA: 60 (sobre 100).

MILLOR:
- Les pinzellades dels inicis del còmic als 70's.

PITJOR:
- L'assumpció que cal netejar cap reputació.

NOTES:
1. La vídua del Robin Williams, la Susan Schneider Williams, va demanar fer el documental al director Tylor Norwood.

COMENTARI: Com a eina per posar el focus sobre la Demència amb cossos de Lewy està bé. Penso que les malalties que esborren la identitat de la persona són les més terribles de totes, cal conscienciar la gent. El que no crec que calgués és el relat de la decadència de l'actor. En primer lloc, perquè tampoc expliquen gaire res excepcional i, en segon, perquè no cal cap justificació del suïcidi. Les interpretacions delicioses i els monòlegs hilarants del Williams és el que perdurarà. Tot i això, interessant.

EN UN MOT: Aclaridor.

Perdoneu per la meva ignorància!



diumenge, 13 de setembre de 2020

LLARGMETRATGE: "Kind Hearts and Coronets" (1949)

Alerta (spoiler alert)! Puc estar revelant detalls que malmetin el gaudi de l'obra... o no.

FITXA: https://www.imdb.com/title/tt0041546/

DURADA: 106 minuts (Crèdits: 2 minuts).

PUNTUACIÓ SUBJECTIVA: 75 (sobre 100).

MILLOR:
- La subtilesa en l'expressió de la Joan Greenwood, que fa de la Sibella.

PITJOR:
- L'assassinat de la Lady Agatha D'Ascoyne.

NOTES:
1. Inspirada en la novel·la del 1907, "Israel Rank: The Autobiography of a Criminal", del Roy Horniman, que va servir de base, també, pel musical de Broadway del 2013, "A Gentleman's Guide to Love and Murder".
2. El rodatge es va portar a terme al castell de Leeds, altres localitzacions del comtat de Kent i als Ealing Studios.
3. Una diferència significativa entre el libre i la pel·lícula és que el protagonista és mig jueu en el primer i mig italià en la segona.
4. El títol prové d'un vers del 1842 de l'Alfred Lord Tennyson anomenat "Lady Clara Vere de Vere".
5. L'Alec Guinness interpreta nou personatges i en un pla surten sis d'ells alhora.
6. La mort de l'almirall Horatio D'Ascoyne es va inspirar en la col·lisió entre el HMS Victoria i el HMS Camperdown a Tripoli el 1893.
7. Ha estat adaptada a la ràdio en 1965, 1980 i 1996. En el 2012, la BBC Radio 4 va emetre la seqüela "Kind Hearts and Coronets - Like Father, Like Daughter".

COMENTARI: L'esnobisme dels personatges provoca repulsió; suposo, però, que ja era el que es pretenia tenint en compte que el pres escriu la seva confessió a les portes de l'execució per satisfer el seu deliri de grandesa. Per altra banda, trobo, sembla massa fàcil per a l'homicida prosperar i carregar-se tota la família. Bé, entenc que ens estalvien els detalls pesats de l'assumpte i que eren altres temps, aleshores. Tret d'això, bona proposta per passar l'estona encara que quedi una mica obsoleta.

EN UN MOT: Encarcarada.

Perdoneu per la meva ignorància!



LLARGMETRATGE: "Dinosaur" (2000)

Alerta (spoiler alert)! Puc estar revelant detalls que malmetin el gaudi de l'obra... o no.

FITXA: https://www.imdb.com/title/tt0130623/

DURADA: 82 minuts (Crèdits: 6 minuts).

PUNTUACIÓ SUBJECTIVA: 74 (sobre 100).

MILLOR:
- La seqüència del meteorit.
- El modelatge dels animals.

PITJOR:
- La humanització excessiva dels dinosaures, dels nounats, especialment.
- Els moments de càmera lenta mal feta.

NOTES:
1. L'animal protagonista és un iguanodont.
2. La idea inicial, que era més naturalista, fou concebuda el 1986 pel Phil Tippett i el Paul Verhoeven.
3. La majoria dels escenaris són d'imatge real.
4. Recaptà gairebé 350 milions de dòlars, sobre un pressupost d'una mica més de 127 milions.
5. Disney Interactive va comercialitzar un videojoc basat en la pel·lícula.

COMENTARI: La part tècnica és remarcable, tant les bèsties com l'encaix de l'animació per ordinador amb els fons d'imatge real; la història, convencional. També és veritat que temes d'aquella època, ja d'entrada, no m'interessen gaire. No obstant això, passa bé, potser, perquè és curta.

EN UN MOT: Curiosa.

Perdoneu per la meva ignorància!



LLARGMETRATGE: "Tián mì mì" (1996)

Alerta (spoiler alert)! Puc estar revelant detalls que malmetin el gaudi de l'obra... o no.

FITXA: https://www.imdb.com/title/tt0117905/

DURADA: 115 minuts (Crèdits: 2 minuts).

PUNTUACIÓ SUBJECTIVA: 79 (sobre 100).

MILLOR:
- L'intercanvi de desitjos per l'any nou.
- El negoci fallit de cassets de la Teresa Teng i com, tot seguit, es rendeixen a la carn.
- El moment, després de l'autògraf a la jaqueta, del clàxon accidental.
- El trencament després de comprar les dues joies.

PITJOR:
- La seqüència dels nens matant el Pao Au-Yeung, interpretat per l'Eric Tsang, i el posterior reconeixement al dipòsit de cadàvers, pel tatuatge del Mickey.
- El retrat superbiós dels agents d'extradició dels USA.

NOTES:
1. El títol internacional és "Comrades: Almost a Love Story"; el mandarí es refereix a la cançó del 1979 de la Teresa Teng.
2. En un pla suposadament succeint al 1986, apareix el joc del 1993, "Raiden II", desenvolupat per Seibu Kaihatsu.
3. Li van ser atorgats nou guardons en la cerimònia dels 16ns Hong Kong Film Awards, entre els quals, a la millor pel·lícula, el millor director i la millor actriu.
4. Fins al 2015, el govern de la Xina va aplicar restriccions sobre el film.

COMENTARI: En algun moment de baixada i piano trist he pensat "Vinga, home, espavila, avança!". Però seria injust penalitzar-la per això perquè hi ha un munt de detalls que la fan interessant, a banda de la història d'amor; per exemple, la referència al crac financer del 87, el "Black Monday", la prostituta tailandesa que s'encomana de la SIDA o, cap el final, la menció de la tendència dels fluxos migratoris xinesos. El tatuatge del ratolí de Disney a l'esquena del mafiós perquè la noia massatgista li diu que només li té por a les rates em sembla deliciós. Mèrit, segurament, dels actors principals i el contrast entre les dues personalitats que representen, les situacions, els diàlegs, la trama, es fan amens i perfectament versemblants. L'evolució vital d'uns personatges a les verdes i les madures sempre atrapa, sobretot, si hi ha ambició pel mig, com en el cas del paper que fa la Maggie Cheung, la Li Qiao. I tot, rematat amb un punt de nostàlgia, clar. M'ha emocionat.

EN UN MOT: Malenconiosa.

Perdoneu per la meva ignorància!



dissabte, 12 de setembre de 2020

LLARGMETRATGE: "Imaginationland: The Movie" (2008)

Alerta (spoiler alert)! Puc estar revelant detalls que malmetin el gaudi de l'obra... o no.

FITXA: https://www.imdb.com/title/tt1308667/

DURADA: 67 minuts (Crèdits: < 1 minut).

PUNTUACIÓ SUBJECTIVA: 68 (sobre 100).

MILLOR:
- L'atac a Imaginationland per part dels terroristes.
- El Mel Gibson pessigant-se els mugrons.

PITJOR:
- La qualitat dels dibuixos i de l'animació, de fet, en la línia de la sèrie "South Park".

NOTES:
1. És la compilació, incloent metratge inèdit, dels episodis 10è, 11è i 12è de la onzena temporada de "South Park", la sèrie animada iniciada el 1997, creada pel Trey Parker i el Matt Stone i desenvolupada pel Brian Graden.
2. Els capítols, anomenats "Kyle sucks Cartman's balls", "The drying of the balls" i "Moistening of the scrotum", respectivament, van ser emesos el 17, 24 i 31 d'octubre del 2007.
3. Els va ser atorgat un premi Emmy en la categoria d'Outstanding Animated Program for One Hour or More.

COMENTARI: Coneixent el programa, ja sabia què em trobaria, paròdia sense escrúpols i grolleria a tort i a dret. Bona combinació si, a més, s'afegeix un popurri de referències i icònes de la cultura popular en un argument no gaire original però sí engrescador. He passat una estona divertida.

EN UN MOT: Irreverent.

Perdoneu per la meva ignorància!



LLARGMETRATGE: "Jo" (1971)

Alerta (spoiler alert)! Puc estar revelant detalls que malmetin el gaudi de l'obra... o no.

FITXA: https://www.imdb.com/title/tt0067274/

DURADA: 81 minuts (Crèdits: 2 minuts).

PUNTUACIÓ SUBJECTIVA: 63 (sobre 100).

MILLOR:
- Alguns gags i renecs poca-soltes, com el tomb que fa l'Antoine Brisebard amb la Sylvie darrere seu, interpretats pel Louis de Funès i la Claude Gensac, respectivament, després de dir-li que ha venut la casa.
- La música.

PITJOR:
- La resolució, el final.
- El riure de la Christiane Muller, que fa de la Mathilde.

NOTES:
1. En anglès, és coneguda amb el títol "Joe: The Busy Body".
2. Basada en l'obra de teatre del 1958, "The Gazebo", escrita per l'Alec Coppel, també, adaptada al cinema amb el mateix títol el 1959 pel director George Marshall.

COMENTARI: La primera escena, amb el protagonista rebregant sense gràcia la criada pel terra i pel sofà, ja estableix el to slapstick del film. I no apunta bé. Però, entre absurditats i ximpleries, de mica en mica, la cosa va calant. Al final, la història està bé i les pallassades,... acceptables.

EN UN MOT: Histriònica.

Perdoneu per la meva ignorància!



divendres, 11 de setembre de 2020

DOCUMENTAL: "Beastie Boys Story" (2020)

Alerta (spoiler alert)! Puc estar revelant detalls que malmetin el gaudi de l'obra... o no.

FITXA: https://www.imdb.com/title/tt11615290/

DURADA: 119 minuts (Crèdits: 13 minuts).

PUNTUACIÓ SUBJECTIVA: 76 (sobre 100).

MILLOR:
- L'aparença d'honestedat.
- La barreja entre documental i actuació dels protagonistes.

PITJOR:
- El moment en el que l'Adam Horovitz explica la mort de l'Adam Yauch; queda una emotivitat massa forçada.

NOTES:
1. S'havia programat una estrena en cinemes per al 3 d'abril del 2020 però fou cancel·lada per culpa de la pandèmia de la COVID-19.
2. Està dedicat a la memòria de l'Adam Yauch.
3. Enregistrat a The King's Theatre de Brooklyn, Nova York.
4. Es mostra el clip de la cançó del grup "Intergalactic" en la primera part dels títols de crèdit.
5. Després d'un seguit de preses falses i fragments aleatoris, entre els quals, uns talls on apareixen el Ben Stiller, l'Steve Buscemi i el David Cross fent de públic i interactuant amb els presentadors de l'espectacle, hi ha una segona part de títols de crèdit.

COMENTARI: Molt millor que una dramatització postissa de la realitat. Dels Beastie Boys, només coneixia "(You Gotta) Fight for Your Right (to Party!)", el senzill extret de l'àlbum del 1986, "Licensed to Ill". De manera que ha estat força interessant descobrir la seva trajectòria. Amè, afavorit, també, per certa nostàlgia; tenim una edat. La veritat és que els paios provoquen enveja, tal i com ho pinten, per aquesta capacitat de guanyar-se la vida passant-s'ho bé, sembla, constantment.

EN UN MOT: Proper.

Perdoneu per la meva ignorància!



dimarts, 8 de setembre de 2020

LLARGMETRATGE: "The F**k-It List" (2020)

Alerta (spoiler alert)! Puc estar revelant detalls que malmetin el gaudi de l'obra... o no.

FITXA: https://www.imdb.com/title/tt8145202/

DURADA: 103 minuts (Crèdits: 5 minuts).

PUNTUACIÓ SUBJECTIVA: 42 (sobre 100).

MILLOR:
- El comentari de la meretriu, "Cada any tenim un d'aquests", en referència al noi que va darrere la seva xicota convertida en dona de companyia.

PITJOR:
- L'excusa d'una estúpida llista de bretolades com a catalitzador de moviment social o veu d'una generació.

NOTES:
1. Al llarg d'una part dels títols de crèdit es mostren explicacions sobre alguns dels personatges.
2. Entre les localitzacions del rodatge estan Portocolom i Felanitx, a Mallorca.

COMENTARI: El protagonista, l'Eli Brown, que fa del Brett Blackmore, en comparació a d'altres actors en pel·lícules d'adolescents idiotes, com el Matthew Broderick, el Tom Cruise, etc., és bastant peix bullit; no per això deixa de merèixer un gec d'hòsties. Però, està bé revisar, de tant en tant, el missatge d'aprofitar el temps de vida mentre es pot; els guionistes estan, per edat, en condicions d'oferir tal consell, el veterà Michael Duggan i el Dan McDermott. Però, en conjunt, resulta un bluf avorrit que no es salva ni posant el focus en un tema crític en l'actualitat com és el poder de les xarxes socials.

EN UN MOT: Actualització.

Perdoneu per la meva ignorància!



diumenge, 6 de setembre de 2020

LLARGMETRATGE: "Joshuu Nana-maru-ichi Gou / Sasori" (1972)

Alerta (spoiler alert)! Puc estar revelant detalls que malmetin el gaudi de l'obra... o no.

FITXA: https://www.imdb.com/title/tt0226872/

DURADA: 87 minuts (Crèdits: - minuts).

PUNTUACIÓ SUBJECTIVA: 34 (sobre 100).

MILLOR:
- L'atac amb la pala de la Yuki al policia per tallar-li el cap.
- Cap al final, la cacera que porta a terme la Nami Matsushima, encarnada en la Meiko Kaji, per eliminar els caps yakuza i el policia corrupte, en Tsugio Sugimi, a càrrec de l'Isao Natsuyagi.
- L'escena de les dutxes és molt còmica amb el maquillatge de kabuki.

PITJOR:
- La repetició de les escenes de cavar.
- La interpretació.

NOTES:
1. El títol internacional és "Female Prisoner #701: Scorpion".
2. Inspirada en el personatge del manga "Sasori", desenvolupat pel Touru Shinohara.
3. La succeeixen immediatament "Joshuu Sasori – Dai 41 Zakkyobou", del mateix any, "Joshuu Sasori Kemono Beya", del 1973, ambdues del mateix director, en Shunya Itou, i "Shin joshuu Sasori: 701-go", del 1976, dirigida pel Yutaka Kohira.
4. El Shunya Itou va rebre una citació per aquesta pel·lícula en referència al Nihon Eiga Kantoku Kyoukai Shinjinshou, un guardó del gremi de directors japonesos atorgat a debutants.

COMENTARI: La història i les situacions plantejades podrien passar, cavall de Troia inclòs; però després et trobes amb unes cares, uns crits, uns posats i unes coreografies que fan pena. Nogensmenys, a banda del pit i cuixa, encara es pot aprofitar algun pla; per no anar gaire lluny, el del final amb la silueta de la protagonista entrant a la galeria de la presó. En fi, només justificable com a curiositat o per fanàtics del gènere d'explotació.

EN UN MOT: Grotesca.

Perdoneu per la meva ignorància!



LLARGMETRATGE: "I'm Thinking of Ending Things" (2020)

Alerta (spoiler alert)! Puc estar revelant detalls que malmetin el gaudi de l'obra... o no.

FITXA: https://www.imdb.com/title/tt7939766/

DURADA: 134 minuts (Crèdits: 4 minuts).

PUNTUACIÓ SUBJECTIVA: 69 (sobre 100).

MILLOR:
- L'atmosfera incòmoda a casa dels pares del Jake, interpretats per la Toni Collette, el David Thewlis i el Jesse Plemons, respectivament.
- El ballet del musical compost pel duo Rodgers/Hammerstein estrenat el 1943, "Oklahoma!".

PITJOR:
- Els diàlegs dins el cotxe; tot i que la reflexió sobre la cançó "Baby, It's Cold Outside", del 1944, escrita pel Frank Loesser, sí que em sembla curiosa.

NOTES:
1. Basada en la novel·la homònima del 2016 escrita per l'Iain Reid.
2. Es va filmar, principalment, entre el 13 de març i el 29 d'abril del 2019.
3. Durant la seqüència de títols de crèdit es veu la imatge borrosa de l'aparcament de l'escola amb un cotxe cobert de neu i es sent soroll d'ambient; al final, la imatge es fa nítida.

COMENTARI: Dec estar perdent facultats perquè, he d'admetre, m'ha calgut llegir el resum del llibre en el que es basa el film per entendre'l. I no tinc excusa, un cop explicat de forma prosaica sembla, fins i tot, evident. Suposo que m'ha confós la primera persona de la noia com a fil narratiu. Però és que té tot el sentit per descriure un trastorn de personalitat múltiple i tota la pesca. En fi, l'he apreciat a posteriori.

EN UN MOT: Psiquedèlica.

Perdoneu per la meva ignorància!



LLARGMETRATGE: "The Revenant" (2015)

Alerta (spoiler alert)! Puc estar revelant detalls que malmetin el gaudi de l'obra... o no.

FITXA: https://www.imdb.com/title/tt1663202/

DURADA: 156 minuts (Crèdits: 10 minuts).

PUNTUACIÓ SUBJECTIVA: 90 (sobre 100).

MILLOR:
- L'atac ree inicial.
- La lluita amb l'ós.
- La caiguda al buit en la fugida a cavall dels ree.

PITJOR:
- L'indult dels ree al Hugh Glass, per molt que aquest alliberés la filla del cap aborigen.
- La recuperació física del Hugh Glass.

NOTES:
1. Recaptació de 533 milions de dòlars sobre un pressupost de 135 milions.
2. Adaptació parcial de la novel·la del 2002, "The Revenant: A Novel of Revenge", escrita pel Michael Punke, la qual, alhora, està basada en una sèrie d'esdeveniments de la vida del fronterer americà Hugh Glass, cap el 1823, en territori de Missouri. La font original són els aconteixements històrics narrats en el poema del 1915, "The Song of Hugh Glass", escrit pel John G. Neihardt.
3. En la 88a cerimònia dels premis de l'Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS) li van ser atorgats els guardons al millor director, millor actor i millor cinematografia.
4. També li van ser atorgats els guardons al millor drama, millor director i millor actor en la 73a cerimònia dels Golden Globe Awards.
5. Entre d'altres, li van ser atorgats els premis a millor pel·lícula, millor director i millor actor en la 69a edició dels British Academy Film Awards.
6. El documental de 44 minuts "A World Unseen" (https://youtu.be/pJfTfsXFbLk) publicat el 21 de gener del 2016 a YouTube explica el procés de producció del film.
7. En octubre del 2016, un antic treballador de la 20th Century Fox va ser multat amb més d'1 milió de dòlars per pujar a la xarxa "The Revenant" i "The Peanuts Movie".
8. Un altra pel·lícula inspirada en la mateixa història és "Man in the Wilderness", del 1971, dirigida pel Richard C. Sarafian.

COMENTARI: Captivadora des de bon començament per la proposta visual, afavorida tant per uns escenaris espectaculars com per uns plans creatius força interessants, i impulsada per un seguit de circumstàncies que atrapen a compte de la seva intensitat ben interpretada. Potser, el to baixa una mica en el passatge de l'associació amb el pawnee Hikuc i el moment ridícul d'ensenyar-se les llengües. Però, en general, l'aventura absorbeix.

EN UN MOT: Crua.

Perdoneu per la meva ignorància!



dissabte, 5 de setembre de 2020

LLARGMETRATGE: "Puromea" (2019)

Alerta (spoiler alert)! Puc estar revelant detalls que malmetin el gaudi de l'obra... o no.

FITXA: https://www.imdb.com/title/tt9116358/

DURADA: 111 minuts (Crèdits: 5 minuts).

PUNTUACIÓ SUBJECTIVA: 78 (sobre 100).

MILLOR:
- Els dissenys.
- El tema dels crèdits "Kouri ni Tojikomete" de Superfly.

PITJOR:
- La saturació i precipitació d'algunes escenes.

NOTES:
1. El títol internacional és "Promare".
2. Abans dels títols de crèdit es presenta una seqüència amb els personatges principals.
3. La producció del film va portar-se a terme durant més de quatre anys.
4. Compta amb dues preqüeles en forma de curtmetratge, "Galo-hen" i "Lio-hen", que es projectaven amb la pel·lícula.

COMENTARI: He de confessar que el bombardeig indiscriminat d'imatges plenes de detalls m'atabala (subtítols a banda). Si, a sobre, m'havia d'enfrontar a la típica brigada amb un fatxenda estúpid al capdavant, com convidaven a vaticinar els primers minuts de la pel·lícula, la cosa pintava ben magra. Afortunadament, aviat m'he pogut adaptar al ritme de tot plegat i he començat a gaudir de l'espectacle visual 3D a partir d'un argument clixé però prou assumible. M'ho he passat bé.

EN UN MOT: Frenètica.

Perdoneu per la meva ignorància!


MONÒLEG: "Jerry Before Seinfeld" (2017)

Alerta (spoiler alert)! Puc estar revelant detalls que malmetin el gaudi de l'obra... o no.

FITXA: https://www.imdb.com/title/tt7310906/

DURADA: 61 minuts (Crèdits: 1 minuts).

PUNTUACIÓ SUBJECTIVA: 67 (sobre 100).

MILLOR:
- El tros del nen avorrit que perd les forces.
- L'apunt que parla del senyal manual de "Fot-te!", separat només un dit del senyal de "Perfecte!".
- Quan parla de la timidesa i diu que pot parlar per a tots però amb cap d'ells.
- El carrer empaperat de fulls de notes.

PITJOR:
- La classe de gramàtica anglesa del començament.

NOTES:
1. Representa el tercer espectacle especial del còmic.
2. L'enregistrament també està disponible en format de doble vinil.
3. Durant els títols de crèdit es mostren imatges d'enregistraments casolans de la infància de l'artista.

COMENTARI: Tal com revela el títol, esbossa una part de la trajectòria d'en Jerome Allen Seinfeld d'abans de la fama, de l'aparició en The Tonight Show Starring Johnny Carson del 6 de maig del 1981, centrant-se en el local The Comic Strip de Nova York on va créixer com a comediant. De manera que el to és una mica de refregit nostàlgic. No obstant això, el paio és carismàtic i fa una feina impecable. Ocurrent, encara que no seria dels monòlegs més divertits que he sentit.

EN UN MOT: Homenatge.

Perdoneu per la meva ignorància!



divendres, 4 de setembre de 2020

DOCUMENTAL: "The Andorra Hustle" (2020)

Alerta (spoiler alert)! Puc estar revelant detalls que malmetin el gaudi de l'obra... o no.

FITXA: https://www.imdb.com/title/tt12843000/

DURADA: 113 minuts (Crèdits: 4 minuts).

PUNTUACIÓ SUBJECTIVA: 70 (sobre 100).

MILLOR:
- La nota de veu del Celestino Barroso.
- La intervenció del Carlos Quílez, autor del llibre del 2016 "Diamantes sucios".

PITJOR:
- Els testimonis parlant en un anglès macarrònic.

NOTES:
1. En la versió en castellà i català es compara la població d'Andorra amb la capacitat del Camp Nou de Barcelona mentre que en la versió en anglès es compara amb el Madison Square Garden de Nova York.
2. Durant els títols de crèdit s'exposen fets sobre Jennifer Shasky Calvery, Jordi Cinca Mateos, Carles Puigdemont i Casamajó, Gonzalo Boye Tuset i el sistema bancari andorrà.
3. Al final dels títols de crèdit, es veu en Santiago de Rosselló, a qui li cauen unes monedes al terra, dient al càmera "Hauries de quedarte monedes andorranes perquè crec que desapareixeran".

COMENTARI: Si més no, és una manera de conèixer la versió dels acusats, dels perseguits, i de posar sobre la taula un seguit de circumstàncies i fets molt inquietants. M'ensumo que es queda curt, no obstant. Però, per demostrar coses, primer cal concebre aquestes coses; i algunes coses són inimaginables. Molt interessant, donada la meva proximitat personal al context. Especialment colpidora em sembla la declaració final de la Isabel Sarmiento, la cap de compliment de la BPA en el moment de l'esclat de la crisi, admetent sentir-se traïda.

EN UN MOT: Instructiu.

Perdoneu per la meva ignorància!


 

dimarts, 1 de setembre de 2020

LLARGMETRATGE: "Ritoru Foresuto - Fuyu·Haru" (2015)

Alerta (spoiler alert)! Puc estar revelant detalls que malmetin el gaudi de l'obra... o no.

FITXA: https://www.imdb.com/title/tt3474602/

DURADA: 120 minuts (Crèdits: 8 minuts).

PUNTUACIÓ SUBJECTIVA: 69 (sobre 100).

MILLOR:
- La fotografia del medi rural.
- El natto i el mochi.
- El niu d'ocells amb boques obertes en arribar la mare.

PITJOR:
- El buit de cinc anys entre que la noia marxa del poble, d'un dia per l'altre, fins la cerimònia kagura del festival de la collita.

NOTES:
1. Abans de començar surt un rètol que explica, "[Little Forest] es divideix en quatre parts, [Estiu], [Tardor], [Hivern] i [Primavera]. Després dels crèdits d'[Hivern], segueix [Primavera]. Si us plau, gaudiu de la continuïtat de les pel·lícules".
2. Basada en el manga "Ritoru Foresuto", desenvolupat pel Daisuke Igarashi des del desembre del 2002 fins el juliol del 2005, inspirat en experiències personals de l'autor.
3. Principalment, va filmar-se a Oushuu, a la prefectura d'Iwate, al Japó, al llarg de les estacions del títol.
4. El 2018 es va estrenar el remake sud-coreà, "Liteul Poleseuteu", dirigit pel Yim Soon-rye.
5. La primera part de la sèrie, "Natsu·Aki", va estrenar-se l'agost del 2014.
6. La xef, escriptora, directora de cinema i presentadora de ràdio, Yuri Nomura, supervisà l'elaboració del menjar i dirigí la tècnica culinària de la protagonista, l'Ichiko, interpretada per l'Ai Hashimoto.

COMENTARI: Les imatges són boniques, tot molt bucòlic i autèntic, però he de confessar que he quedat ben tip de tant de menjar i de bledes. També està bé com a reflexió sobre la relació entre humanitat i natura i sobre l'organització de la societat. Al final, penso, és una qüestió d'elecció/ambició personal. La sensació és que, pel pes que té, la part de ficció podria eliminar-se.

EN UN MOT: Documental.

Perdoneu per la meva ignorància!



LLARGMETRATGE: "Ritoru Foresuto - Natsu·Aki" (2014)

Alerta (spoiler alert)! Puc estar revelant detalls que malmetin el gaudi de l'obra... o no.

FITXA: https://www.imdb.com/title/tt3474600/

DURADA: 113 minuts (Crèdits: 7 minuts).

PUNTUACIÓ SUBJECTIVA: 70 (sobre 100).

MILLOR:
- La fotografia de la natura i la cuina.
- Les anècdotes amb la mare.
- El plat d'ànec i el procés, des de pollet a la cassola.
- L'hivernacle de bolets.

PITJOR:
- La seqüència perseguint la bicicleta que en la corba la perd de pla.
- Alguns diàlegs o expressions forçats.

NOTES:
1. Abans de començar surt un rètol que explica, "[Little Forest] es divideix en quatre parts, [Estiu], [Tardor], [Hivern] i [Primavera]. Després dels crèdits d'[Estiu], segueix [Tardor]. Aleshores, es mostrarà el tràiler d'[Hivern·Primavera]. Si us plau, gaudiu de la continuïtat de les pel·lícules".
2. Basada en el manga "Ritoru Foresuto", desenvolupat pel Daisuke Igarashi des del desembre del 2002 fins el juliol del 2005, inspirat en experiències personals de l'autor.
3. Principalment, va filmar-se a Oushuu, a la prefectura d'Iwate, al Japó, al llarg de les estacions del títol.
4. El 2018 es va estrenar el remake sud-coreà, "Liteul Poleseuteu", dirigit pel Yim Soon-rye.
5. La segona part de la sèrie, "Fuyu·Haru", va estrenar-se el febrer del 2015.

COMENTARI: Atrapa amb l'excusa culinària i resulta agradable de veure per les imatges i el relat rural. També és cert que, sabent que hi ha quatre parts i només he vist les dues primeres, m'espero una mica més d'història en les que resten. Malgrat tot, interessant.

EN UN MOT: Documental.

Perdoneu per la meva ignorància!